Un concert peut être vendu plusieurs fois.
Les trois concerts de Soobin à Hanoï et Hô Chi Minh-Ville ont attiré un total de plus de 40 000 spectateurs. Mais près d'un an plus tard, ces scènes ont continué à être transformées en Soobin live concert movie: All-Rounder et les billets ont été vendus au cinéma.
Le premier jour de projection, le 10 septembre, l'œuvre s'est vendue à un moment donné à plus de 5 300 billets, rapportant plus d'un milliard de dongs et menant les recettes au box-office de la journée. Ensuite, le nombre de séances a dépassé 200 séances.
Ce qui est remarquable n'est pas seulement les recettes cinématographiques, mais aussi la façon dont un concert continue de créer de la valeur après que le public a quitté le stade.
Avec la méthode traditionnelle, les revenus directs du concert proviennent principalement de la vente de billets et du sponsoring. Mais lorsque l'ensemble du programme est enregistré de haute qualité, les images et le son peuvent devenir le matériel de nombreux autres produits.
Auparavant, de nombreux artistes avaient mis en scène des concerts en salles de cinéma, sorti des albums live, mis chaque numéro sur des plateformes musicales numériques, vendu des droits de diffusion, publié du contenu en coulisses ou vendu des droits d'exploitation à des plateformes en ligne.
Le concert n'est donc pas seulement un événement de plusieurs heures, mais peut devenir un "entrepôt de contenu" utilisé pendant de longues périodes.
Mỹ Tâm a déjà mis Tri âm sur grand écran. Sơn Tùng M-TP exploite également des projets de spectacles à travers le contenu de l'enregistrement, les coulisses et les plateformes en ligne. Quant à Soobin, la sortie d'un produit de concert au cinéma montre que cette orientation est plus clairement testée sur le marché vietnamien.
Des billets de concert aux chemises et bâtons lumineux
Si l'on s'étend à la Kpop, le cycle économique d'un concert est encore plus long.
Le Hybe Cine Fest 2026, qui se déroule du 24 au 31 octobre, met en scène les scènes de Seventeen, Tomorrow X Together et Enhypen, et diffuse également les soirées de la tournée Arirang de BTS d'Amérique du Sud aux spectateurs de nombreux pays.
Mais le public qui se rend au cinéma ne se contente pas d'acheter des billets. Dans certains endroits, Hybe aménage des zones de vente de merchandise (produits pour les fans), des zones de prise de photos, des décorations de lightsticks (sticks lumineux) et d'autres activités interactives. C'est ainsi qu'une tournée crée de nombreux niveaux de revenus.
Le rapport sur les résultats commerciaux du deuxième trimestre 2026 de Hybe montre en partie l'ampleur de ce modèle. Les revenus des concerts de la société ont atteint 647,7 milliards de wons, tandis que les merchandise et les droits d'auteur ont atteint 310,6 milliards de wons. Hybe a déclaré que la tournée de BTS n'était pas seulement due aux concerts en direct, mais qu'elle étendait également les contacts avec les fans via le streaming et les vues en direct (voir des concerts en direct ailleurs).
Cela montre que le problème économique du concert d'aujourd'hui n'est pas seulement "combien de billets ont été vendus".
Un spectateur peut acheter des billets pour un spectacle en direct, acheter des chemises ou des bâtons lumineux, payer le visionnage en ligne, continuer à acheter des billets pour un re visionnage au cinéma et utiliser des produits liés à la tournée.
Dans le même temps, les artistes ont des revenus supplémentaires provenant des sponsors, des plateformes de distribution, des droits d'image et du contenu des coulisses.
Tous les concerts ne peuvent pas être vendus éternellement
Cependant, le cas de Soobin montre également des limites. Après les premières projections avec plus de 200 projections par jour à certains moments, le concert de Soobin a fortement réduit les projections et les recettes de la vente des billets.
La baisse du nombre de représentations montre que l'attrait de la communauté des fans peut générer des revenus initiaux, mais maintenir longtemps dans les cinémas est un autre problème.
Le concert a servi un groupe de spectateurs qui s'intéressaient déjà aux artistes. Lorsque les fans les plus enthousiastes ont acheté des billets, l'espace pour s'étendre au public grand public peut se réduire rapidement.
Les cinémas sont également des lieux de concurrence directe pour les places avec de nouvelles œuvres commerciales. Si le nombre de billets vendus par place n'est pas assez élevé, il est difficile de maintenir le calendrier des concerts uniquement grâce à la renommée des artistes.
C'est la différence entre "peut être exploité davantage" et "peut créer un grand marché".
Alors que le marché des spectacles vietnamien compte de plus en plus de concerts, la prochaine compétition pourrait ne pas se dérouler uniquement dans les stades. Une fois la scène éteinte, les artistes qui savent prolonger la durée de vie des concerts avec des cinémas, de la musique, du contenu numérique, des produits destinés aux fans et des droits d'auteur auront plus d'occasions de transformer une soirée de spectacle en une source de revenus qui dure des mois, voire des années.
