1.
Commençant à se former à partir de l'été 2017, Quan Nhac Cam a été un élément de départ pour créer l'apparence du complexe artistique 60S Tho Quan - un espace artistique pour les jeunes de Hanoï à cette époque. Comme l'a dit Minh, l'apparition de Minh chantant et Quan Nhac Cam, à l'époque "abondante du mouvement des jeunes qui font de la musique indépendante", au moment précis où "cette ville a besoin d'une telle atmosphère".
Le fait que Minh chante de la musique ancienne avec une énergie "insouciante" semble "inapproprié" et "irrationnel", il semble qu'il soit très naturel de nourrir le bar de musique et son créateur, car les gens qui viennent au bar ne viennent pas seulement pour écouter de la musique ancienne, mais aussi pour "voir ce que font les jeunes".
L'espace Quán Cầm, intentionnellement ou non, est situé dans des maisons de style français à Hanoï avant 1954. Un espace au milieu de l'espace, avec de nombreuses grandes fenêtres accueillant la lumière naturelle et le vent. Dans la pièce, les meubles portent un aspect nostalgique, ainsi que la paix des arbres, des fleurs et l'effervescence de la musique. Ce mélange nous donne une idée de l'âme de la ville - avec un aspect élégant, romantique et poétique - quoi qu'il arrive, quelque part discrètement, il ne disparaît pas facilement.
La source d'inspiration pour nommer Quán Cầm est la simplification du nom Lục Huyền Cầm - le bar de musique du couple d'artistes Lê Uyên - Phương du pays de rêve de Đà Lạt "un temps lointain". L'atmosphère artistique à Lục Huyền Cầm, ou à Quán Văn avec les chants de Khánh Ly - Trịnh Công Sơn résonnant dans l'enceinte de l'Université des lettres de Saigon est la "plus grande source d'inspiration" pour que Quán nhạc Cầm soit présent. Le bar de musique - est un endroit où les pas de partout peuvent visiter, pour voir de leurs propres yeux, respirer l'atmosphère agréable et "détendue".
Il est difficile de dire où le restaurant de musique Cam au 60S Tho Quan ou au 6 Nguyen Thuong Hien vaut la peine d'aller, où vaut la peine d'être aimé. Cette atmosphère est à la fois elle-même et différente d'elle-même, au fil du temps. Une époque de jeunesse animée et passionnée de Minh et de sa compagne Pham An qui ont fait le début du café-concert dans le quartier de Kham Thien, est devenue plus calme, lorsque seul Minh est monté au grenier du 3e étage de la maison au début de la rue Nguyen Thuong Hien, puis a rapidement décidé de rouvrir Cam après plus de 2 ans d'interruption.
De nombreux visages venant au bar de musique Cam dans l'allée Tho Quan ne reviennent pas au Cam à Nguyen Thuong Hien, parce qu'ils sont occupés ou qu'il y a une distance, ou qu'une période de jeunesse est passée; mais il y a des visages familiers qui retrouvent toujours des traces de souvenirs, et il y a de nouveaux visages - venant au Cam ici alors qu'ils ne savent pas/manquent l'autre côté.
2.
Quoi qu'il arrive, dans les greniers ensoleillés et venteux, il y a une chose qui reste inchangée, c'est que la musique résonne toujours. Les morceaux de musique, les chansons provenant des disques, ou le chant soudain d'un invité tenant une guitare assise, parfois aussi le chant de Minh lui-même, avec des amis s'entraînant ensemble avant les Nuits de Cầm Ca le vendredi soir.
Lorsque la musique s'élève, les participants ou les témoins réalisent soudainement que quelque part dans leur cœur, ils entrent dans des moments d'âme "vraiment artistiques". Le son aérien ouvre un monde à la fois magnifique et capable d'apaiser la tristesse profonde cachée à l'intérieur. Le langage musical est comme un fleuve, devant lequel tout le monde peut recevoir quelque chose pour lui-même: la lumière du soleil scintillante ou la vapeur d'eau fraîche. Tant que vous vous tenez là, votre âme, qu'elle le suive jusqu'au bout du quai ou qu'un seul instant passe, est déjà pleine de saveur.
Il n'est pas exagéré de dire: La musique est l'âme du club de musique Cầm. Ce qui rend Cầm spécial, différent de nombreux autres cafés, c'est de nous rapprocher des chansons d'amour de notre pays, que nous entendons rarement. La façon dont Minh fait - ouvrir un club de musique pour pouvoir mettre les chansons qu'il aime, chanter les anciennes chansons qu'il aime, partager avec tout le monde, accueillir avec tout le monde - nous fait savoir que chaque chanson, chaque chanson est associée à un ou deux auteurs spécifiques, née dans un espace, un certain temps, mais elle est toujours très belle, très vivante chaque fois que quelqu'un la chante. Un chanteur célèbre d'une époque, ou un jeune "absent" à cette époque - sont tous égaux dans leur perception et leur "dévouement".
3.
Ayant officiellement lieu les Nuits de Cầm Ca tous les vendredis du week-end à partir de 2018, jusqu'à présent, la Nuit de Cầm Ca a dépassé le chiffre 216. En passant en revue les thèmes: "Đà Lạt, un temps de parfum lointain", "Première chanson d'amour", "L'histoire de la rivière", "Le soleil de Saigon", "La pluie revient sur la chanson", "S'asseoir et chanter très librement", "Vườn khuya trăng chiếu", "Berceuse triste sur la poésie", "Hanoï, Hanoï", "Ce soir, il y a l'automne qui revient"... sont de nombreuses œuvres musicales des musiciens Văn Cao, Phạm Duy, Trịnh Công Sơn, Lê Uyên Phương, Vũ Thành An, Từ Công Phụng, Ngô Thụy Miên, Trần Tiến, Thanh Tùng... qui ont retenti. Parmi celles-ci, il ne faut pas oublier les Nuits de Cầm Ca dédiées à la gratitude de chaque musicien.
Đức Minh apprécie les œuvres musicales qu'il chante, apprécie les musiciens qui composent les chansons et apprécie également les voix admiratives. Minh lui-même rédigera des articles présentant les thèmes de chaque soirée musicale avant qu'elles n'aient lieu, citant des poèmes, des paroles musicales avec des émotions sincères issues de sa propre expérience. Minh prend également le temps de parler des œuvres musicales et des musiciens, avant ou après avoir chanté comme des mots d'amour simples.
Mais quand Minh joue et chante, c'est comme un autre Minh, absorbé, plongé dans chaque parole, chaque mélodie. La voix de Minh est claire et émouvante, comme si "en ce moment, dans cet endroit", seul l'amour de la musique est une source d'émotion, une aspiration débordante, une dévotion sincère. Le petit grenier où Minh chante ne compte pas plus de quelques dizaines de sièges, avec des lumières, des bougies, seulement le son du piano, de la guitare, parfois plus du violon, du violoncelle ou du tambour, et le chant sans micro que Minh appelle souvent "sans musique" émeut l'espace comme la diffusion de la lumière.
Il y a des moments où Minh chante avec quelques amis, parfois Minh ne chante que seul, avec une guitare. Minh dit "pour être triste, être seul, être le plus proche de soi". Mais c'est ce que dit Minh, quand le son du piano et le chant s'élèvent, la tristesse devient claire, sans aucune faiblesse. Minh est comme un escalier menant au grenier, comme une fenêtre, un rayon de soleil, une goutte de pluie, un arbre oublié, une lampe de nuit qui s'allume soudainement... personne n'est sûr. Mais peut-être que Minh est tout, toutes les collines et cette ville, l'aube et le coucher du soleil, un sourire éclatant, une main chaleureuse à embrasser...
Les invités viennent écouter, il y a des connaissances et des étrangers, des Vietnamiens et des touristes étrangers. Certains passent une fois, d'autres reviennent plusieurs fois. L'arrivée et le départ, personne ne connaît toutes les raisons, mais parfois dans la pièce, un invité se penche soudainement pour que personne ne se voie en larmes. Comme si la chanson était pour eux, comme un réconfort qu'ils ont eux-mêmes caché pendant longtemps.
Une fois, Minh a chanté "Hạ trắng", le client habitué a regardé par la fenêtre, a vu des voitures se déplacer sous la route avec des lumières, se souvenant soudain de la nuit où il avait entendu cela il y a plus d'un mois, alors plus tard, en regardant la fenêtre imprimée avec des ombres d'arbres, de personnes et de voitures très différentes, puis le chant comme s'il s'élevait du sol comme si le ciel s'élevait haut, le client s'est senti coupable d'avoir été occupé et de ne pas être venu écouter depuis longtemps. En rentrant à la maison, en regardant la vidéo enregistrée, voyant la balancement de la main frappant l'oreiller, le piano, puis la voix se dégageant comme le ciel, passionnée, magnifique, le client a de nouveau versé des larmes de chagrin: "Appelle le soleil sur ton épaule maigre... pour que l'ivresse de l'après-midi de nombreuses fleurs blanches s'envolent... le soleil t'emmène dans
Le visiteur imagine les larmes des fleurs de quỳnh, même si la poussière de quỳnh sur le tapis de repos du deuxième étage descend dans l'escalier menant à l'étage où la saison des fleurs est passée depuis longtemps. Pour la Nuit de Cầm Ca "L'histoire de la fleur de quỳnh hương" qui s'est déroulée, Minh a écrit un jour: "Les fleurs évitent le soleil du jour, pour que la nuit tombe [...] et fleurissent silencieusement la nuit. Comme les fleurs de quỳnh, il y a de belles choses, tout céder à tout le monde, réserver sa part, se consacrer aux derniers moments brillants".
Les paroles de Minh sur les fleurs de quỳnh peuvent également être en phase avec celles de Minh lui-même lorsqu'il mentionne les noms des "chansons additionnées pour devenir lui-même", il y a toujours "Còn tiếng hát gửi người" - pour les soirées musicales de Cầm, comme les nuits où les quỳnh ont "éclos" sur le grenier, semant le parfum, le désir et l'attachement pour ceux qui passent.
