Les ouvrages architecturaux historiques, les places, les fontaines deviennent le fondement de la vie culturelle contemporaine. Le patrimoine culturel et les espaces publics ne sont plus seulement des lieux d'observation, mais deviennent des lieux de rencontre, de promenade, de photographie, de dégustation artistique pour tous. Le patrimoine est éclairé, raconté dans le langage de la nouvelle ère.

Dans la rue du livre, la musique résonne lors de la "Journée du livre et de la culture nocturne". La scène est simple, l'orchestre est assis côte à côte, le public est assis sur des chaises en plastique vert familières. Il n'y a pas de frontières claires entre les artistes et les auditeurs. C'est un lieu où l'art du spectacle rencontre la communauté, un lieu où la culture vit par la proximité, par des moments de partage direct, où le son des instruments de musique et des chants se fond dans le rythme de la vie urbaine.


Sur les grandes scènes, le cinéma et l'art audiovisuel mettent en valeur la puissance de la technologie et du marché. Les événements, les lancements, les talk-shows ou les concerts qui attirent des milliers de personnes montrent que la culture est devenue un véritable secteur économique.
Récemment, le concert A80 en est un exemple frappant: la musique, les performances, la mémoire collective et la technologie moderne se mélangent, créant une expérience commune pour de nombreuses générations, créant un lien harmonieux entre le passé et le présent.





Parallèlement à ce faste, il y a des espaces plus calmes. Dans la salle d'exposition, les spectateurs se tiennent devant l'œuvre, la lumière se reflète sur le verre, les silhouettes s'accumulent sur l'image. Les espaces d'exposition des œuvres d'art et de photographie posent des questions plus lentes: Qu'est-ce que nous regardons, et nous nous arrêtons-nous vraiment pour regarder? L'industrie culturelle ne crée pas seulement des produits, mais crée aussi un espace pour la réflexion.
Dans le contexte de l'industrie culturelle d'aujourd'hui, les marionnettes sur l'eau ont également une place particulière car elles sont à la fois un patrimoine et un produit de spectacle, avec une profondeur de mémoire. Les marionnettes sur l'eau montrent que l'industrie culturelle n'a pas nécessairement besoin de remplacer l'ancien par le nouveau, mais peut laisser l'ancien continuer à vivre, sous une autre forme.
Loin du centre-ville, dans une petite pièce, un artisan est absorbé par l'œuvre de peinture de clous et de fils, ou dans une maison d'un ancien immeuble d'habitation, un autre artisan est fier de ses œuvres - produits faits à la main. Les œuvres artisanales sont accrochées au mur, à la fois traditionnelles et portant une empreinte personnelle. Le design et la main-d'œuvre créatifs existent de manière durable grâce à l'esprit créatif, aux mains talentueuses, à la patience et au temps.
Toutes ces pièces sur le spectacle, le patrimoine, l'audiovisuel, l'art, l'artisanat, réunies pour former l'histoire de l'industrie culturelle vietnamienne d'aujourd'hui. Il existe également un écart entre la stature, l'échelle entre la réalité et le désir, entre les activités centrales et parallèles mais en plein essor, suscitant l'espoir d'une vie culturelle riche, un lieu de création non seulement pour regarder, mais pour vivre ensemble.