Tout d'abord, "Tiếng trống Mê Linh" est très apprécié pour sa valeur de contenu. La pièce recrée le soulèvement des deux héroïnes nationales Trưng Trắc et Trưng Nhị contre la domination du Nord. Sur la base d'une histoire historique familière, l'œuvre explore en profondeur l'élément tragique, l'esprit patriotique et la volonté indomptable des femmes vietnamiennes. L'histoire non seulement recrée une période historique, mais dépeint également l'image d'une générale à la fois forte et émotionnelle, créant un impact particulier sur le public.
Outre la valeur du contenu, le succès de la pièce est également lié au talent de performance de l'artiste Thanh Nga. Dans le rôle de Trung Trac, elle exprime de nombreux niveaux d'émotions différents: la douleur d'une épouse lorsque son mari est assassiné, la lutte intérieure face à la tragédie familiale, et surtout l'esprit d'un chef rebelle.
La façon de s'exprimer à la fois douce et majestueuse a aidé Thanh Nga à dépeindre l'image convaincante de Trung Trac sur scène.
Les professionnels du théâtre estiment que l'un des points marquants de Thanh Nga est sa capacité à combiner chant et jeu d'acteur. Sa voix puissante et émotionnelle rend les passages de vọng cổ de la pièce tragiques et profonds. Dans le même temps, le style scénique, le regard et les gestes de Thanh Nga contribuent à créer l'image d'une générale à la fois majestueuse et accessible. La combinaison de la technique de chant et de jeu d'acteur a fait du rôle de Trưng Trắc l'un des rôles les plus typiques du cải lương vietnamien.
Un autre facteur qui fait que "Tiếng trống Mê Linh" est considéré comme classique est sa structure dramatique et ses nombreuses scènes remarquables. Les scènes telles que la scène de Trưng Trắc recevant la nouvelle de l'assassinat de son mari, la scène de lancement du soulèvement ou les moments exprimant la volonté de se battre sont toutes mises en scène avec soin. Ces scènes ne sont pas seulement riches en scène, mais sont également devenues des extraits familiers, souvent rejoués dans de nombreux programmes de cải lương plus tard.
L'influence de la pièce se manifeste également dans le fait que le rôle de Trung Trac est devenu l'un des rôles difficiles pour de nombreux artistes de Cai Luong. Le rôle exige une voix forte, une capacité d'acteur héroïque et une aura forte. Par conséquent, l'image de Trung Trac de Thanh Nga est souvent considérée comme la norme artistique que de nombreux artistes apprennent plus tard.
Ne s'arrêtant pas à la valeur théâtrale, "Tiếng trống Mê Linh" contribue également à diffuser l'image des sœurs Trưng dans la vie culturelle populaire. À travers l'art du cải lương, l'histoire est racontée avec émotion, musique et jeu d'acteur, aidant le public à accéder et à se souvenir facilement.
Au fil des ans, le rôle de Trưng Trắc dans la pièce de cải lương Tiếng trống Mê Linh a toujours été considéré comme l'un des rôles classiques de la scène de cải lương, associé au nom de la regrettée artiste Thanh Nga.
C'est pourquoi, chaque fois que de jeunes artistes s'essaient à ce personnage, le numéro reçoit souvent une attention particulière du public. De nombreux cas ont suscité des débats contradictoires, lorsque le public place de grands espoirs dans l'interprétation d'un rôle emblématique du théâtre cải lương vietnamien.
Parmi eux, la nièce de Vũ Linh, Thùy Dung, a suscité la controverse en jouant le rôle de Trưng Trắc associé au nom de Thanh Nga. De nombreux spectateurs pensent qu'elle manque d'expérience, qu'elle manque de l'âme du rôle...
