Récemment, une série d'acteurs chinois tels que Trieu Lo Tu, Bach Loc, Vuong Hac De, Dinh Vu He, La Van Hi, Ngu Thu Han, Truong Tan Thanh, Nham To Tich... ont tous donné des concerts individuels les uns après les autres.
L'opinion publique a encore de nombreuses controverses sur la capacité de chanter ou le prix des billets, mais selon les experts, si l'on regarde du point de vue du développement à long terme de l'ensemble du secteur, le fait que des acteurs se lancent simultanément dans le domaine des spectacles musicaux n'est absolument pas une spéculation à court terme.
Ceci est considéré comme un choix inévitable dans un contexte où de nombreux facteurs agissent simultanément sur l'industrie culturelle et du divertissement chinoise.
Selon les experts, lorsque l'industrie cinématographique et télévisuelle se restructure, les artistes doivent diversifier leurs sources de revenus afin de minimiser les risques, créant ainsi une vague d'acteurs se lançant dans le chant.
La réduction de l'industrie cinématographique et télévisuelle chinoise en 2026 ne signifie pas que cette industrie est en déclin ou disparaît, mais reflète un processus de restructuration inévitable. Le modèle de production à grande échelle est progressivement abandonné pour faire place à des œuvres de haute qualité, entraînant une plus longue période d'attente de nouveaux projets pour les acteurs et des opportunités de revenus réduites.
Sous l'effet double de la politique de limitation des cachets et de la refroidissement du marché, les honoraires des acteurs de catégorie A pour chaque film ont diminué en moyenne d'environ 40% par rapport à il y a 3 ans.
Dans ce contexte, les concerts deviennent un canal pour aider les artistes à disperser les risques professionnels avec une efficacité commerciale exceptionnelle, apportant des revenus beaucoup plus stables que de ne dépendre que des projets de films.
Le marché du spectacle bénéficie également directement des politiques préférentielles des agences de gestion à travers la Chine, de la combinaison de la culture et du tourisme qui élargit l'espace de développement pour l'industrie des arts du spectacle. Sans compter que de nombreuses localités développent également activement l'"économie du spectacle".
Une tournée peut créer une chaîne médiatique qui dure plusieurs mois, du moment de l'annonce de la tournée, de l'ouverture de la vente de billets, de la chasse aux billets, des spectacles, des coulisses aux courtes vidéos diffusées sur les réseaux sociaux.
Chaque maillon peut apparaître en continu dans le classement de recherche, aidant les artistes à maintenir leur popularité et leur niveau de présence publique à un coût bien inférieur à la production continue de nouvelles œuvres, tout en limitant le risque de perdre des fans ou de perdre de la valeur commerciale en raison d'une longue période sans diffusion de films.
Plus important encore, si le concert est organisé avec succès, ce sera la preuve la plus directe de l'attrait réel des artistes dans la vie réelle, et cela deviendra également un critère important pour les marques afin d'évaluer la capacité de coopération publicitaire et de choisir des représentants.
Selon les médias, l'organisation de concerts par de nombreux acteurs chinois en 2026 a ouvert une nouvelle voie de développement pour les artistes à l'époque actuelle. La valeur de cette tendance ne réside pas seulement dans l'augmentation des revenus, mais aussi dans l'aide aux artistes à développer leurs compétences professionnelles à bien des égards.
Les concerts personnels donnent également aux artistes la pleine initiative dans la création artistique. Si la construction de personnages dans les films est régie par le scénario et l'orientation de la plateforme de distribution; alors sur scène, les artistes peuvent décider eux-mêmes de la liste des chansons, des thèmes et du style visuel pour transmettre leur sens esthétique ainsi que leurs propres pensées.
Les concerts d'acteurs brisent les frontières entre différents groupes de public, attirant un grand nombre de fans de cinéma entrant pour la première fois dans les scènes de spectacle en direct, apportant ainsi un nouveau groupe de clients au marché et élargissant l'échelle de l'ensemble du secteur du spectacle.
