Du 2 juin au 10 juin, au Musée des Beaux-Arts du Vietnam (Hanoï), l'exposition "Jours de détente" présente environ 60 œuvres du regretté peintre Trần Nguyên Dũng (1942-2023) avec de nombreux matériaux tels que la peinture à l'huile, la laque, la soie, la poudre de couleur, le papier dó et diverses formes combinées.
Celui qui consacre toute sa vie à la peinture
Trần Nguyên Dũng est né en 1942 à Hanoï, connu de ses amis et du monde de l'art sous le nom de "Dũng đen Chợ Gạo". Arrivé aux beaux-arts assez tôt, il a étudié le dessin dans l'atelier des peintres Lương Xuân Nhị et Phạm Viết Song, mais n'a pas choisi la voie de la formation académique, mais a principalement étudié par lui-même, accumulé de l'expérience et formé son propre style.
À l'âge de 18 ans, il a commencé à travailler au Département de la culture et de l'information de Hanoï et à la Société des Beaux-Arts de Hanoï. Pendant de nombreuses années, il a à la fois exercé un métier professionnel et nourri sa passion pour la peinture. En 1993, il a décidé de démissionner pour consacrer tout son temps à la création.

Les peintures de Trần Nguyên Dũng ont ensuite été bien accueillies par de nombreux collectionneurs nationaux et étrangers. Ses œuvres sont actuellement présentes dans de nombreuses collections au Vietnam, aux États-Unis, en France, en Allemagne, en Italie, au Japon, en Corée du Sud et à Singapour.
Se souvenant de son mari, Mme Truong Thanh Tra a partagé: "M. Dung est un mari merveilleux, un père qui aime ses enfants de tout son cœur. Il a également consacré la majeure partie de sa vie à sa passion pour la peinture".
Selon Mme Tra, habituellement, le peintre Tran Nguyen Dung est quelqu'un qui gâte sa femme et ne hausse jamais la voix dans la famille.
Parfois, lorsqu'ils se fâchent, c'est lui qui s'excuse activement, non pas parce qu'il reconnaît ses torts, mais parce qu'il cède à sa femme.

De son vivant, le peintre était connu comme une personne calme et discrète. Elle a raconté que parfois, lorsque le peintre Bui Xuan Phai venait lui rendre visite, elle l'invitait à monter chez elle et leur donnait de l'espace pour discuter ensemble de la peinture toute la matinée.
En plus de 30 ans d'activité créative indépendante de 1993 à 2023, Trần Nguyên Dũng a construit une pratique artistique diversifiée avec des centaines de peintures de différents matériaux, de la peinture à l'huile, de la laque, de la poudre de couleur, de la soie, du papier dó aux formes synthétiques.
Hanoï et les régions de souvenirs dans les peintures
Le langage visuel de Trần Nguyên Dũng porte l'esprit vietnamien mais ne suit pas l'interprétation traditionnelle.
Les couleurs sont renforcées, la forme change de manière flexible, créant un espace à la fois familier et expressif. Les thèmes essentiels de ses peintures sont les femmes, les festivals, la vie quotidienne et les souvenirs culturels.
En particulier, Hanoï est une grande source d'inspiration dans la carrière créative du peintre. Des rues Hang Bac, Hang Be, ruelle Phat Loc, temple Bach Ma, O Quan Chuong au marché aux fleurs Hang Luoc ou au jardin de fleurs Nhat Tan... tout apparaît non pas simplement comme des lieux mais devient des régions de souvenirs conservés par la couleur.

L'exposition est divisée en trois espaces d'exposition. L'espace "Jours de fête" présente des œuvres inspirées des festivals et de la vie rurale du Nord avec des images de maisons communales, de quais d'eau, de processions de cérémonies ou de marionnettes sur l'eau.
La jeune fille de Hanoï" dépeint la beauté élégante et charmante des femmes de Hanoï en ao dai, à côté de paniers de fleurs ou dans l'atmosphère du marché du Têt...




