Le directeur du Département du cinéma, Dang Tran Cuong: Une forte pression deviendra un moteur pour l'industrie cinématographique

Le secteur du cinéma est identifié comme un secteur de pointe parmi les 10 secteurs clés de l'industrie culturelle (en particulier pour la période 2025-2030, avec une vision jusqu'en 2045). Le chiffre d'affaires exceptionnel du cinéma vietnamien en 2025 devrait créer un élan de transformation encore plus fort pour le cinéma vietnamien en 2026. En tant que directeur du Département du cinéma, comment évaluez-vous la responsabilité, les tâches et la pression du Département du cinéma dans les temps à venir?

- Je pense que la responsabilité, les tâches et la pression exercées sur le Département du cinéma dans la période à venir sont très importantes, et en même temps, c'est aussi une opportunité décisive pour le développement du cinéma vietnamien.

La responsabilité du Département du cinéma ne se limite pas au rôle de gestion purement étatique, mais doit être considérée au niveau de la création et de la direction de l'écosystème cinématographique.

Lorsque le cinéma est identifié comme l'un des 10 secteurs clés de l'industrie culturelle, en particulier au cours de la période 2025-2030, avec une vision jusqu'en 2045, le Département du cinéma est responsable de transformer les politiques et les stratégies du Parti et de l'État en politiques spécifiques et réalisables, créant un environnement juridique transparent et stable pour que le cinéma se développe de manière durable, en harmonie entre les éléments artistiques, économiques et l'identité culturelle nationale.

En ce qui concerne les tâches, dans les temps à venir, le Département du cinéma doit se concentrer simultanément sur 3 piliers majeurs:

La première étape consiste à perfectionner les institutions et les politiques, notamment en examinant, en modifiant et en complétant les dispositions légales, les réglementations, les normes techniques, les mécanismes de coordination public-privé... dans les étapes de production, de diffusion et de distribution de films, en veillant à suivre le rythme de la pratique du développement rapide du marché et de la tendance de la technologie numérique.

Parallèlement, il s'agit de développer un écosystème cinématographique synchrone et moderne, étroitement lié au marché intérieur et à la compétitivité internationale; en mettant l'accent sur l'encouragement de la production de films de haute qualité, l'expansion de l'espace de distribution et de la présence internationale des films vietnamiens, la promotion de la coopération internationale, l'attraction des équipes de tournage étrangères, formant ainsi une chaîne de valeur complète allant des ressources humaines, de la technologie, de la production, de la post-production à la distribution, à la promotion et à la publicité dans le monde.

Enfin, il s'agit d'assurer le rôle d'orientation culturelle, d'améliorer la qualité du contenu, la valeur idéologique et esthétique des films vietnamiens, tout en continuant à mettre en œuvre efficacement la tâche de commander des films utilisant le budget de l'État, en considérant cela comme un pilier important pour préserver et diffuser les valeurs historiques, culturelles et humaines du Vietnam.

Selon le directeur, quelle est la plus grande pression sur l'industrie cinématographique vietnamienne?

- Parallèlement à la responsabilité et à la tâche, il y a une pression très claire, une pression venant des attentes de la société et du marché après les signaux positifs concernant les recettes du cinéma vietnamien en 2025; la pression de l'exigence de passer rapidement de la "gestion" à la "création du développement"; et la pression du mouvement puissant de la technologie, des nouveaux modèles commerciaux, des plateformes transfrontalières.

Sans renouveler la pensée, les méthodes de gestion et les approches politiques, il nous sera difficile de maintenir la dynamique de croissance et il sera difficile de faire du cinéma une véritable industrie de pointe au sens propre du terme.

Cependant, je pense que la pression est aussi la motivation, par conséquent, le Département du cinéma devra agir de manière plus décisive, plus proactive, écouter plus près de la réalité, coopérer plus étroitement avec les ministères, les secteurs, les localités et la communauté des entreprises et des artistes.

Ce n'est qu'en jouant bien son rôle que le Département du cinéma pourra contribuer à créer une base solide pour que le cinéma vietnamien non seulement perce en termes de revenus à court terme, mais se développe également de manière durable, en profondeur et ait une position digne dans la région et dans le monde dans les années à venir.

Quelle est la stratégie du Département du cinéma pour contribuer à faire du cinéma vietnamien une industrie économique de premier plan, Monsieur le Directeur?

- Afin de contribuer à faire du cinéma une industrie culturelle à forte efficacité économique au cours de la période allant d'aujourd'hui à 2030, avec une vision jusqu'en 2045, le Département du cinéma a défini une stratégie d'action dans le sens de la création de marchés, de l'amélioration des capacités endogènes et de l'élargissement de l'espace de développement international, en liant étroitement les objectifs économiques aux valeurs culturelles et à l'identité nationale.

Le Département du cinéma se concentrera sur l'achèvement du cadre institutionnel dans le sens de la stabilité, de la transparence et de la facilité d'investissement, considérant cela comme une base essentielle pour que le cinéma se développe comme une véritable industrie.

Les politiques seront examinées et ajustées en fonction de la pratique du marché, encourageant le secteur privé à participer plus profondément à la chaîne de valeur cinématographique, tout en formant progressivement des mécanismes de partenariat public-privé dans des domaines clés tels que la production, les infrastructures techniques, le stockage et la diffusion de films.

En outre, le Département du cinéma se concentre sur la construction et la consolidation du marché cinématographique national, le considérant comme un "tremplin" pour une croissance durable. L'accent est mis sur l'amélioration de la qualité des films vietnamiens, l'élargissement de l'espace d'accès au public, la promotion de la diversification des formes de distribution adaptées au contexte de la numérisation, tout en renforçant les outils de gestion et de soutien pour que les films vietnamiens aient une place digne dans le système cinématographique et sur les plateformes légales.

Le Département du cinéma a également identifié l'intégration et la coopération internationales comme une orientation stratégique à long terme. Le Département promouvra activement les mécanismes de coopération bilatérale et multilatérale, renforcera la promotion du cinéma, soutiendra les films vietnamiens participant aux festivals de films, aux marchés du film et aux marchés internationaux, tout en améliorant l'environnement d'accès aux équipes de tournage étrangères, en liant les activités cinématographiques à la promotion de l'image nationale, du tourisme et de la culture vietnamiens.

En ce qui concerne les ressources humaines du secteur cinématographique, elles sont considérées comme très insuffisantes et n'atteignent pas une qualité élevée. Quel est le point de vue du directeur à ce sujet?

- Parmi les objectifs visés, le Département du cinéma attache une importance particulière au développement des ressources humaines et des capacités créatives, en coordonnant la formation et le perfectionnement d'une équipe de scénaristes, de réalisateurs, de producteurs et de techniciens dans une direction professionnelle, en mettant à jour les nouvelles technologies, en formant progressivement une main-d'œuvre capable de participer en profondeur à la chaîne de valeur cinématographique régionale et internationale.

Tout au long du processus de mise en œuvre de la stratégie, le Département du cinéma maintiendra son rôle d'orientation culturelle et de valeur, en assurant un développement harmonieux du cinéma entre les objectifs économiques et la mission culturelle, afin d'atteindre l'année prochaine.

En 2030 et plus loin en 2045, le cinéma vietnamien n'augmentera pas seulement ses revenus, mais affirmera également sa position, son identité et apportera une contribution pratique au développement général du pays.

Après la transformation de 2025, le cinéma vietnamien est placé sur de nombreux espoirs. Cependant, le cinéma rencontre également de nombreuses difficultés. Du personnel aux infrastructures, aux technologies techniques... Selon le directeur, par où devons-nous commencer?

- Après les signaux positifs de 2025, le fait que le cinéma vietnamien soit très attendu est tout à fait justifié. Cependant, les limitations actuelles en termes de ressources humaines, d'infrastructures et de technologie sont également des problèmes clés qui doivent être résolus de manière centralisée.

Pour résoudre de manière substantielle, nous devons commencer par des fondations fondamentales et à long terme, au lieu d'attendre des solutions à court terme.

La formation des réalisateurs, des scénaristes, des producteurs, des acteurs et de l'équipe technique doit être considérée comme une stratégie à long terme, liant la formation à la pratique de la production et aux besoins du marché.

L'État joue un rôle d'orientation, de création de mécanismes, tandis que les établissements de formation, les entreprises et les acteurs créatifs participent ensemble, formant progressivement une équipe professionnelle, capable de travailler dans un environnement industriel et d'intégration internationale.

L'investissement dans les studios de cinéma, les salles de cinéma, les systèmes de post-production, les techniques et les technologies ne peut pas être dispersé, il est nécessaire d'investir de manière ciblée, de choisir les étapes clés, capables de créer un effet de diffusion pour l'ensemble du secteur. Parallèlement aux ressources de l'État, il est nécessaire d'avoir un mécanisme pour encourager le secteur privé à participer à l'investissement, à former des centres de production et de services cinématographiques dans une direction moderne et professionnelle.

Le Département du cinéma met également l'accent sur l'amélioration des mécanismes et des politiques pour débloquer les ressources sociales. Lorsque l'environnement juridique est transparent, stable et favorable, les entreprises et les investisseurs participeront plus audacieusement à des domaines encore faibles tels que la technologie, les effets spéciaux, la post-production et la distribution. C'est une condition importante pour que le cinéma se développe vers l'industrie, au lieu de dépendre d'efforts isolés.

En outre, il est nécessaire de placer le développement du cinéma vietnamien en relation avec d'autres industries et domaines tels que le tourisme, la technologie, l'éducation et la communication. Cette connexion permet non seulement de partager les ressources, mais aussi d'élargir l'espace de développement, créant ainsi une valeur ajoutée supplémentaire pour le cinéma vietnamien à long terme.

Pour répondre aux attentes après 2025, le cinéma vietnamien doit commencer par construire une base humaine, une infrastructure et des mécanismes de manière synchrone, persistante et avec une feuille de route claire.

Quelle stratégie est nécessaire pour la coopération entre les studios de cinéma publics et privés, la socialisation des sources de capitaux, l'appel aux entreprises à investir pour ces combinaisons, Monsieur le Directeur?

- Dans le contexte actuel, la coopération entre le secteur public et le secteur privé dans le cinéma n'est pas seulement une option, mais est devenue une exigence inévitable pour que le cinéma se développe vers l'industrie et élargit son marché.

En termes de stratégie, il est nécessaire de passer de la mentalité "L'État fait des films" à la mentalité "L'État commande, la société participe". L'État se concentre sur la détermination des objectifs, du contenu d'orientation, des critères de qualité et de la supervision efficace; tandis que l'étape de l'organisation de la production, de la distribution et de la promotion doit être élargie aux entreprises et aux unités compétentes pour participer sur la base d'une concurrence transparente.

Cette approche permet à la fois de promouvoir les ressources sociales et d'aider les films commandés par l'État à mieux atteindre le public.

Ensuite, il est également nécessaire de perfectionner le mécanisme et le cadre juridique pour le modèle de partenariat public-privé dans le cinéma. Il faut notamment clarifier les droits, les responsabilités et les intérêts des parties prenantes, en particulier le droit d'exploiter, de distribuer, de promouvoir et de partager les revenus des films utilisant le budget de l'État.

Lorsque le mécanisme n'est pas clair, les entreprises ont du mal à participer, et les films d'État continuent de tomber dans la situation de "faire mais ne pas parvenir au public".

En ce qui concerne le problème de longue date du manque de ressources de distribution et de promotion des films d'État, une approche plus substantielle est nécessaire. La distribution et la communication ne peuvent pas être considérées comme des étapes secondaires, mais doivent être prises en compte dès l'étape de la construction du projet tout en ouvrant la voie à la participation des distributeurs professionnels, y compris le secteur privé.

Il est nécessaire de créer la confiance pour les entreprises lorsqu'elles participent à l'investissement dans le cinéma, en particulier les projets à investissement public. Cette confiance vient d'un environnement juridique stable, de procédures transparentes, de méthodes de coopération flexibles et de la capacité d'exploiter les œuvres après leur achèvement. Lorsque les entreprises voient clairement l'efficacité économique, la marque et la valeur sociale, elles accompagneront activement l'État.