L'apparence physique est un avantage, mais pas un facteur décisif.
Immédiatement après que l'équipe du film a annoncé que Tang Thanh Ha jouait le rôle de l'impératrice Nam Phuong, de nombreux avis ont estimé que l'actrice ne rappelait pas vraiment l'image de la dernière impératrice de la dynastie Nguyen à travers des photos documentaires. Pour un personnage historique profondément ancré dans la conscience du public, cette réaction est compréhensible.
Cependant, le cinéma n'a jamais été le concours pour trouver la personne qui ressemble le plus au modèle.
L'artiste Hạnh Thúy a confié aux journalistes que, pour les rôles historiques importants, choisir des acteurs expérimentés est généralement une option plus sûre.
Non seulement ils doivent se transformer en personnages, mais ils subissent également la pression des valeurs historiques et des attentes du public. Selon elle, une apparence similaire au modèle n'est qu'un avantage qui aide le public à accéder plus facilement au personnage, et non une condition obligatoire.
Le cinéma a aussi des maquillages, des costumes et un langage visuel pour rapprocher les acteurs du personnage. Ce qui est plus important, c'est l'aura, le style et la capacité de transmettre l'intériorité.
L'histoire du cinéma mondial a de nombreuses preuves de ce point de vue. Rami Malek a été soupçonné de ne pas ressembler à Freddie Mercury dans Bohemian Rhapsody, mais grâce à son maquillage et à sa transformation exceptionnelle, il a remporté l'Oscar du meilleur acteur. Gary Oldman est également très différent de Winston Churchill en termes de physique, mais son jeu d'acteur et son image dans Darkest Hour l'ont aidé à remporter l'Oscar.
Ou en Asie, Tôn Lệ, lorsqu'elle a joué le rôle de Hi Quý phi dans "Hậu cung Chân Hoàn truyện", n'avait pas beaucoup de similitudes avec le modèle historique. Cependant, le jeu d'acteur subtil et la capacité à dépeindre le parcours de croissance du personnage en ont fait l'un des rôles marquants de l'actrice. Après de nombreuses années, ce que le public se souvient n'est pas la différence d'apparence, mais une Hi Quý phi pleine de vitalité à l'écran.
Ces cas montrent que l'apparence n'est qu'un "ticket d'entrée". Ce qui retient le personnage dans le cœur du public, c'est toujours le jeu d'acteur.
Laissez le film répondre.
Selon l'artiste Hạnh Thúy, si vous devez choisir entre un acteur très similaire au modèle mais dont le jeu d'acteur n'est pas suffisant et un acteur qui n'est pas complètement similaire mais qui a la capacité de transmettre le personnage, vous pencherez pour la deuxième option. Car si vous n'êtes similaire qu'en apparence sans exprimer la psychologie et le poids du personnage, la force d'émotion diminuera également considérablement.
Du point de vue du producteur, le réalisateur Hoàng Vũ estime également que le public a le droit d'être d'accord ou d'opposition au choix des acteurs, mais qu'il ne faut pas se précipiter pour juger lorsqu'il voit quelques premières images. Selon lui, le public ne voit actuellement qu'une très petite partie de l'œuvre. Certains personnages ne "fleurissent" vraiment que lorsque l'histoire atteint la fin du film et certains choix semblent déraisonnables s'ils sont séparés mais sont totalement convaincants dans l'ensemble du scénario.
La controverse autour de Tang Thanh Ha reflète également les grandes attentes du public envers les films exploitant des personnages historiques vietnamiens. Le public souhaite voir le respect de l'histoire, mais cela ne signifie pas que le cinéma doit copier le modèle de chaque trait. Le cinéma a toujours besoin du droit à la créativité pour recréer les gens avec des émotions, à condition de ne pas déformer l'esprit de l'histoire.
Par conséquent, la question "les acteurs ont-ils besoin d'être comme le modèle ou non" n'a probablement pas de réponse absolue. L'apparence similaire est toujours un avantage, mais elle n'aide le public à identifier le personnage qu'au premier regard. Ce qui rend un rôle classique, c'est toujours la capacité de faire oublier aux spectateurs l'acteur pour qu'ils ne voient que le personnage.