Des rôles qui n'apparaissent que quelques secondes
Un film historique, de guerre ou d'action peut nécessiter des dizaines, voire des centaines de personnes se transformant en soldats, en civils, en clients de restaurants ou en passants. C'est aussi le groupe de personnages auquel l'IA est le plus facilement accessible.
Le problème notable est que l'IA n'a pas besoin de mieux jouer qu'une star pour prendre un emploi. Pour les personnages qui se tiennent loin de la caméra, qui apparaissent pendant quelques secondes ou qui n'ont que la tâche de remplir le cadre, la technologie n'a qu'à atteindre un niveau qui ne fait pas que le spectateur se sente anormal.
S'adressant à Lao Dong, le réalisateur Zun Bin a prédit que les figurants et les rôles très petits seraient le premier groupe à être affecté.
Une scène qui nécessite 50 passants, des clients dans un restaurant, des employés de bureau, des élèves dans une école... le producteur peut tout à fait envisager d'utiliser des personnages d'IA si la qualité est suffisamment bonne", a-t-il déclaré.
Selon Zun Bin, après les figurants, il peut y avoir "des rôles secondaires qui apparaissent très peu, qui n'ont pas trop de place pour jouer ou qui ne nécessitent pas d'interaction émotionnelle complexe".
Certaines scènes qui nécessitent des doublures peuvent également être affectées, en particulier les scènes dangereuses qui peuvent être résolues avec des effets spéciaux et des images créées par la technologie.
Cependant, le réalisateur souligne que le rôle principal ne sera pas le premier sujet à être remplacé. Un personnage central doit non seulement « ressembler à une personne », mais aussi créer une connexion avec son partenaire et le public.
L'artiste émérite Hạnh Thúy a une prévision assez similaire. L'artiste féminine estime qu'à court terme, les personnes ayant "moins de temps d'écran ou des rôles de figurants" risquent d'être plus touchées.
Pendant ce temps, les acteurs principaux ont toujours un avantage car ils sont des "facteurs créatifs, avec de vraies émotions". Selon l'artiste émérite Hạnh Thúy, l'IA peut actuellement reproduire, imiter et synthétiser une très grande quantité de données, mais ne peut pas encore les assimiler au processus de perception et de pensée des humains.
Du point de vue de la production, Kevin Huỳnh estime que l'IA a l'avantage le plus évident dans "un contexte où le personnel est important, des scènes d'action utilisant des graphismes ou des effets".
Le problème ici ne réside pas seulement dans le salaire des acteurs. Une scène avec des centaines de personnes implique également le casting, le calendrier de tournage, les costumes, le maquillage, les déplacements, le logement et l'organisation de la scène. Si une partie de la foule peut être créée par la technologie, la pression de production diminuera considérablement.
Cependant, Kevin Huỳnh ne soutient pas l'utilisation de l'IA uniquement pour remplacer les personnes. Selon lui, la technologie "a encore de nombreuses limites dans les films lorsqu'elle décrit les caractéristiques uniques des personnages".
Quand une porte d'entrée dans le métier peut se rétrécir
Le réalisateur Phạm Vĩnh Khương a examiné la question sous un angle différent: il est nécessaire de faire la distinction entre remplacer une partie du travail et remplacer un métier.
Selon lui, un petit rôle ne signifie pas un rôle qui n'est pas important. Certains personnages n'apparaissent que dans une scène, disent une phrase mais gardent le nœud de l'histoire. Par conséquent, il n'est pas possible de se baser uniquement sur la durée de l'apparition pour déterminer si un personnage peut être remplacé par l'IA ou non.
Phạm Vĩnh Khương a déjà testé directement la réalisation de films avec l'IA avec "Chạm", puis "Shadow of the Wolf - La malédiction sous le clair de lune". À partir de cette expérience, il pense que les parties de travail répétitives, avec peu d'interaction, seront soumises à la pression en premier, tandis que les personnes capables de créer et de faire leur propre choix pour les personnages ont toujours de la valeur.
En ce qui concerne les doublures, il est également prudent lorsqu'il parle du concept de "remplacement". L'IA peut aider à créer des images dangereuses, mais la conception des mouvements, le rythme de la lutte, le poids corporel ou la persuasion de l'action reposent toujours sur les connaissances et l'expérience humaines.
Les figurants et les très petits rôles ont été le point de départ de nombreuses personnes dans le métier. Ce n'est pas seulement une journée de travail, mais aussi l'occasion d'entrer sur le plateau de tournage, d'observer le réalisateur, de se familiariser avec le processus de production, d'accumuler de l'expérience et d'attendre un rôle plus important.
Si le niveau d'emploi le plus bas du métier d'acteur est progressivement automatisé, l'une des portes d'entrée dans le métier pourrait également se rétrécir.
Hollywood a dû inclure ce risque dans l'accord de travail. SAG-AFTRA stipule que les producteurs qui souhaitent scanner les images d'acteurs de figuration pour créer des copies numériques doivent en informer et obtenir l'accord.
Il est à noter que les réglementations visent également à empêcher l'utilisation de copies numériques comme simple moyen d'éviter le recrutement d'acteurs de masse conformément aux normes convenues.
Cela montre que la question de savoir "qui a perdu le rôle en premier" n'est plus totalement hypothétique.
Zun Bin pense qu'un avenir plus approprié pourrait être le modèle "humain + IA", au lieu de l'IA qui élimine complètement les humains. Lorsque des tâches simples sont automatisées, les acteurs capables de jouer la comédie, d'être personnels et de créer des liens avec le public peuvent même devenir plus précieux.
