Le créateur de mode Đắc Thắng - qui vient de créer un "coup de pouce" médiatique puissant lorsque sa marque de mode vietnamienne a été continuellement choisie par la star mondiale Lisa (BlackPink). Ne s'arrêtant pas à un phénomène passager, l'histoire de Đắc Thắng ouvre une perspective profonde sur le processus de travail rigoureux avec l'équipe internationale et l'aspiration à définir "Made in Vietnam" sur la carte créative mondiale.
Certains partagent que chaque star internationale a toujours une "chambre de costumes" qui rassemble des créations de maisons de couture mondiales et que les artistes n'ont qu'à choisir les vêtements qu'ils aiment. Avec vous et Lisa BlackPink, comment se déroule ce processus?
- En fait, la plupart des stars qui se produisent ont des exigences spécifiques en matière de costumes pour répondre au projet: de la taille (fit form), de la fonctionnalité à la capacité d'improvisation sur scène. Lisa ne fait pas exception. Son équipe de stylistes se prépare extrêmement bien. Une pièce de costumes est l'exigence minimale pour rassembler le design, créer de l'espace pour les séances de fitting (test de vêtements).
Avec notre marque, bien que nous soyons l'un des créateurs sélectionnés, la plupart des vêtements que nous envoyons ont été contactés avec certitude pour que Lisa les porte lors de l'événement. Les deux parties ont échangé des détails sur la date de réception, le remboursement, les mensurations et le calendrier de tournage. Outre l'excitation, j'étais également préoccupée par la pression du temps, le transport et, surtout, le confort de l'artiste lorsqu'elle portait ses créations.
Fabriquer des stars internationales signifie qu'il n'y a pas d'opportunité de les modifier directement. Comment vous et votre équipe résolvez-vous le problème des "erreurs" pour répondre aux normes strictes de la K-Pop?
- La communication est un facteur clé. Nous recevons des informations détaillées sur les mesures pour chaque commande. Pour assurer la sécurité, nous organisons nous-mêmes de petites séances de fidélisation (essayage de vêtements) avec des mannequins dont les mensurations sont similaires à celles des artistes, avec une marge d'erreur ne dépassant pas 3 à 5%. Pendant le processus de réalisation, chaque morceau de tissu, chaque modèle de fil doit être approuvé par le partenaire avant de pouvoir être achevé.
En raison du temps limité et des différences de fuseaux horaires, nous préparons toujours 2 à 3 étapes à l'avance pour répondre et conseiller en permanence, en veillant à ce que les clients n'aient pas à attendre longtemps.
Un créateur a partagé que les costumes pour les stars internationales ne sont parfois pas payés mais seulement en échange d'une valeur médiatique. Qu'en est-il de votre cas avec Lisa BlackPink? Si les costumes ne sont pas portés, est-ce un investissement déficitaire?
- Je comprends cette spécificité de l'industrie du design, où l'échange de droits médiatiques peut être bénéfique pour les deux parties. Cependant, mes collaborations avec des artistes sont toutes payées ou soutenues financièrement. J'apprécie beaucoup cette attention de la part des clients. Cela me donne la responsabilité d'être le plus soigné possible pour répondre aux attentes des partenaires.
Nous nous sommes toujours mis d'accord clairement sur le coût et la possibilité d'exploiter les images par la suite. Bien sûr, il existe également des contrats qui exigent une sécurité stricte, limitant le partage du processus de mise en œuvre.
Après avoir collaboré avec Lisa, nous avons également collaboré avec de nombreux autres artistes KPop tels que Sohara Hinata du groupe de filles mondial XG, Myoui Mina, membre japonaise du groupe Twice. Je pense que les projets avec ces stars KPop ne sont pas dus aux effets médiatiques après la collaboration avec Lisa BlackPink. Notre marque a des produits indépendants qui créent un bon effet sur les réseaux sociaux.
L'effet Lisa" est un "coup de pouce" énorme. Outre l'explosion médiatique, comment ce choix a-t-il changé votre façon de penser professionnellement et de faire des affaires pour ne pas être seulement un phénomène passagère?
- Toutes les réalisations ne sont que des jalons. Cet effet m'a fait prendre davantage conscience de ma responsabilité envers le produit, mais je ne mets pas la pression sur le choix de la prochaine conception ou non? Mon point central est l'histoire du commerce et de l'exploitation durable de la marque. Accompagner une star internationale est un cadeau, un rappel pour moi de continuer à avancer pour briller aux côtés des artistes que j'aime.
Selon vous, quel est le plus grand obstacle qui empêche la mode vietnamienne de percer en termes de revenus, même si sa créativité n'est pas inférieure?
- Le Vietnam est un grand "atelier", mais pour les petites marques comme la nôtre, le processus de production s'arrête encore au niveau manuel, il n'est pas encore possible de l'industrialiser complètement. Les grandes usines ont souvent des réglementations strictes en termes de quantité et de normes auxquelles les jeunes comme moi ont besoin de temps pour répondre. La créativité doit aller de pair avec la pratique de la production. Je pense que je dois acquérir plus de connaissances pour participer plus profondément au flux de production, apportant des avantages pratiques à l'industrie textile et de l'habillement du pays.
Je souhaite qu'il y ait des politiques de soutien pour restaurer et maintenir les villages d'artisanat d'art. Pour moi, soutenir le développement culturel, c'est aller chercher ses racines. Si l'esprit créatif des jeunes est combiné avec les valeurs ancestrales des villages artisanaux, l'intériorité de la marque sera très solide. Lorsque l'intériorité est forte, apporter l'histoire culturelle en haute mer sera beaucoup plus confiant.
Où positionnez-vous les points forts de la mode vietnamienne sur la carte du monde et quels facteurs supplémentaires sont nécessaires pour conquérir le marché mondial?
- C'est une combinaison de techniques de coupe et de couture, d'identité culturelle et de dynamisme. De nombreuses jeunes marques ont aujourd'hui transformé avec succès le mot "Local" en "Global". L'expression "Made in Vietnam" devient une grande fierté.
Pour aller plus loin, nous devons investir sérieusement, maintenir le dynamisme et surtout avoir confiance dans le produit que nous créons. Il peut y avoir de petites étincelles brillantes, mais de nombreuses étoiles réunies créeront certainement une galaxie.
