La laque est aussi la cristallisation du patrimoine, de la créativité et de l'identité culturelle vietnamienne dans le courant contemporain.
Le voyage de l'artisanat au langage pictural
La série d'activités culturelles "Toucher les métiers de la vieille ville 2026" au Centre d'échange culturel de la vieille ville de Hanoï a officiellement ouvert ses portes le 15 avril. Cette année, le programme a choisi le métier de la peinture ta - laque comme point culminant, visant à connecter le patrimoine, contribuant à préserver et à promouvoir la valeur des métiers artisanaux traditionnels dans la vie contemporaine.
L'art de la laque vietnamienne a une histoire de développement relativement particulière. L'origine de ce type est liée à la naissance de l'École des Beaux-Arts d'Indochine. Ici, les peintres pionniers ont commencé à expérimenter, en combinant la technique de peinture traditionnelle du métier artisanal avec la pensée artistique occidentale moderne.
Des noms comme Lê Phổ ou Trần Quang Trân ont posé les premières pierres de la transformation de la laque, d'un matériau décoratif d'art à un véritable moyen d'expression artistique.
Un tournant important est arrivé lorsque l'artisan Đinh Văn Thành a inventé la technique de mélange de peinture ta avec de la résine de pin, permettant aux couches de peinture de se broyer sous l'eau. Cette technique ouvre la possibilité de créer des effets de couleur multicouches, profonds et mystérieux - ce qui n'était jamais arrivé auparavant.
Le summum de l'art de la laque a été marqué par Nguyễn Gia Trí - considéré comme le "père de la laque moderne". Il a élevé la laque au rang d'une forme de peinture académique, emmenant ce matériau purement vietnamien dans le monde.
Le cœur de la laque réside dans un matériau spécial: la plante de laque (Rhus succedanea). Il s'agit d'une plante qui pousse principalement dans les zones de moyenne montagne, en particulier dans la province de Phú Thọ - considérée comme la "capitale" de l'industrie de l'extraction de la laque.
La peinture plastique a des propriétés d'adhérence élevées, une durabilité exceptionnelle et une bonne résistance à l'infiltration et aux termites. Cependant, il s'agit également d'un type de matériau "difficile", qui peut provoquer des irritations cutanées (appelées populairement "manger de la peinture"), nécessitant que l'artisan ait de l'expérience et une adaptation à long terme.
Une plante de peinture a généralement une durée de vie de 8 à 10 ans, dont la durée d'extraction du plastique est de 4 à 6 ans. Chaque goutte de plastique est récoltée manuellement, subissant un processus de filtration, d'incubation et de stratification qui dure plusieurs mois pour créer des peintures de différentes qualités.
Non seulement au service de l'art, le plastique peint est également utilisé dans la vie quotidienne comme imperméabilisation, isolant électrique, ou même en médecine traditionnelle - montrant la polyvalence et la valeur de longue date de ce type de matériau.
Après avoir été récoltée, la résine de peinture sera déposée pendant 3 à 6 mois, naturellement divisée en plusieurs couches différentes. Ces couches, en fonction de leur épaisseur et de leur qualité, seront utilisées pour chaque étape distincte.
Parmi celles-ci, la peinture à l'huile et la peinture goutte à goutte, en particulier les couches de peinture haut de gamme, jouent un rôle important dans la création de durabilité et de profondeur de l'œuvre. De plus, les peintures telles que la peinture then (noire) ou la peinture cánh gián sont transformées par le processus de peinture avec du métal ou du bois, créant des gammes de couleurs distinctives, difficiles à mélanger.
Le point particulier de la laque ne réside pas dans le fait de "dessiner", mais dans le fait de "cacher" les couches de couleur. Chaque couche de laque recouverte est une couche de sens, une couche d'image cachée, attendant d'être pulvérisée pour apparaître progressivement.
La laque est l'une des formes d'art qui nécessite le processus de fabrication le plus élaboré et le plus méticuleux. Une œuvre complète doit souvent passer par de nombreuses étapes qui durent des mois, voire des années.
Tout d'abord, l'étape de "fabrication de la structure" - créer une base pour la peinture avec de nombreuses couches de peinture et de tissu sur la surface du bois, afin d'assurer la durabilité et la stabilité. Ensuite, l'artisan procède à l'attache de matériaux tels que des coquilles d'œufs, des coquilles de palourdes, de l'or, de l'argent... pour créer des formes et des effets visuels.
Selon le peintre Nguyễn Đình Bảng, ancien chef du département des beaux-arts de l'école professionnelle secondaire générale de Hanoï, l'étape de fabrication de la structure joue un rôle particulièrement important, déterminant la durabilité et la longévité de chaque œuvre de laque.
Ensuite, les couches de peinture se chevauchent, alternant avec le processus de polissage à l'eau - l'étape la plus caractéristique de la laque. L'artiste polira la surface de la peinture sous l'eau pour que chaque couche de couleur se révèle progressivement, créant un effet de profondeur unique.
Pour réaliser un tableau de laque, l'artiste n'a pas seulement besoin de compétences et d'effets spéciaux habiles, mais aussi d'habileté et de finesse dans chaque étape, afin de créer des couches de couleurs qui atteignent l'harmonie et le goût", a partagé M. Bang.
Enfin, l'étape de polissage est entièrement manuelle, ce qui permet à la surface de la peinture d'atteindre une luminosité de miroir, reflétant la lumière de manière vivante.
Préserver la couleur de la peinture à travers les générations
Aujourd'hui, l'art de la laque n'existe pas seulement dans l'espace pictural, mais s'étend également au domaine des beaux-arts appliqués, des meubles, des décorations aux produits spirituels. Les produits de laque vietnamiens sont de plus en plus appréciés sur le marché international grâce à leur beauté unique et à leur valeur artisanale élevée.
Les établissements de formation tels que l'école professionnelle secondaire générale de Hanoï jouent toujours un rôle clé dans la transmission et la préservation du métier de la laque. Bien que le processus de création exige une grande créativité et minutie, selon le peintre Nguyễn Đình Bảng, pour que la jeune génération puisse "garder le feu" avec le métier, il faut des cours de formation systématiques, tout en renforçant les échanges et le partage d'expériences avec les artisans précédents pour les aider à mieux comprendre la valeur du métier traditionnel.
Parallèlement, des groupes d'artistes contemporains tels que le groupe Sơn Ta s'efforcent également de préserver le matériau de la peinture ta, tout en élargissant la créativité, en introduisant la laque dans de nouvelles expériences artistiques adaptées à la vie contemporaine.
Dans le contexte de la mondialisation, la laque n'est pas seulement une technique, mais aussi une déclaration d'identité culturelle. Le maintien et le développement de cet art contribuent non seulement à préserver le patrimoine, mais aussi à positionner la position de l'art vietnamien sur la carte du monde.
L'art de la laque vietnamienne est la preuve de l'interaction magique entre la nature et l'homme. À partir de la sève de lapin simple, à travers les mains habiles et la pensée créative des peintres, les œuvres de laque sont devenues des symboles de sophistication, de profondeur et d'identité nationale.
