L'avantage indéniable d'un artiste "retour"
Les émissions de téléréalité sont considérées comme un jeu de percée. Cependant, lorsque les artistes qui ont fait leur marque lors de la saison précédente continuent d'apparaître, la balance concurrentielle change plus ou moins.
Lors de "Anh trai vượt ngàn chông gai" saison 2, le fait que l'équipe ait présenté "Biệt đội tái xuất" composé de 5 visages familiers de la première saison tels que Jun Phạm, BB Trần, Duy Khánh, Thanh Duy et Neko Lê a suscité de nombreuses opinions divergentes. De nombreux téléspectateurs ont estimé que ces artistes possédaient un grand nombre de fans après le succès de la première saison, ils avaient donc un grand avantage en termes de votes et d'identité dès la diffusion de l'émission. Après les débats explosifs de l'épisode 2, les organisateurs ont dû publier des lettres d'excuses, affirmant qu'ils n'encourageaient pas le drama et qu'ils écoutaient les commentaires du public.
De même, "Anh trai say hi" saison 2 a également été témoin de débats lorsque Negav est revenu et a ensuite remporté le titre de champion. Selon les résultats annoncés, Negav a reçu plus de 6 millions de votes, dépassant le vice-champion avec une différence de centaines de milliers de votes. Ce résultat amène de nombreux téléspectateurs à se demander si le nombre de fans accumulés depuis la saison précédente est devenu un avantage trop important dans la course qui dépend fortement des votes du public.
Non seulement les émissions pour les artistes masculins, "Chị đẹp đạp gió" montre également la tendance à profiter de l'attrait des visages familiers. Lors de la saison 2, Mỹ Linh et Thu Phương sont revenues. Cependant, au lieu de devenir des candidates concurrentes directes, les deux ont assumé un rôle spécial pour accompagner et soutenir les nouvelles "chị đẹp". Cette disposition est considérée par de nombreux téléspectateurs comme un compromis entre le maintien de l'attrait de la marque et la limitation du sentiment de concurrence inégale avec les nouveaux venus.
En fait, l'avantage des anciens artistes ne réside pas seulement dans le nombre de fans. Après une saison de diffusion, ils ont compris comment faire fonctionner l'émission, se sont habitués à la pression de l'enregistrement, savent comment faire une impression sur scène et ont de l'expérience dans le traitement des communications. Pendant ce temps, les nouveaux artistes doivent se familiariser avec tout cela dès les premiers épisodes.
Le problème du producteur: Maintenir l'attrait ou assurer l'équité?
Du point de vue de la production, inviter d'anciens artistes à revenir est un choix compréhensible. Un programme réussi veut toujours conserver les visages qui ont créé un effet.
Cependant, les avantages de la communication entraînent une pression sur la perception de l'équité. Si le résultat dépend fortement du vote du public, les artistes possédant un grand fandom ont presque un avantage dès le départ. Pendant ce temps, les nouveaux visages, même s'ils se produisent bien, ont encore besoin de beaucoup de temps pour construire une communauté de fans suffisamment importante pour rivaliser.
Ce n'est pas une histoire propre aux émissions vietnamiennes. De nombreuses émissions de divertissement en Corée du Sud et en Chine ont également été confrontées à des débats similaires.
Cependant, il faut également reconnaître que le retour d'anciens artistes ne signifie pas que le programme manque d'équité. Si les règles sont conçues de manière raisonnable, le rôle du jury, les points professionnels et le mécanisme d'exclusion sont équilibrés avec les votes du public, l'avantage du nombre de fans sera quelque peu réduit.
En fin de compte, ce que le public souhaite, ce n'est pas d'éliminer les anciens artistes des émissions de téléréalité. Ce que le public attend, c'est un terrain de jeu où les résultats finaux reflètent fidèlement la performance dans l'émission, au lieu d'être trop influencés par le nombre de fans accumulés depuis les saisons précédentes. Ce n'est qu'en équilibrant ces deux facteurs que les émissions de téléréalité peuvent à la fois maintenir leur popularité et conserver la confiance des téléspectateurs.
