En environ 20 ans, les générations de groupes de musique Kpop ont créé une grande valeur économique pour la Corée du Sud, tout en faisant sortir la musique coréenne vers le monde entier, avec une position et une influence distinctes.
De BigBang, SNSD au plus récent BTS, Blackpink... La Kpop a d'excellents groupes de musique représentants, créant une influence au-delà des frontières, voire considérés comme des groupes de musique "puissants" de l'industrie mondiale du spectacle.
BTS, Blackpink ou les groupes de musique Kpop célèbres créent également une influence et une valeur économique pour de nombreuses autres industries culturelles, telles que le tourisme, la mode... Plus récemment, ils sont également apparus lors d'événements mondiaux de grande envergure, ayant un large potentiel promotionnel tels que la Coupe du Monde 2026.
Sur le marché des spectacles vietnamien, il y a environ 3 ans, il y a eu des percées lorsque une série de concerts à grande échelle ont été organisés.
Cependant, pour développer systématiquement l'industrie du spectacle d'ici 2030 avec une vision jusqu'en 2045, nous avons également besoin d'un plan pour créer un écosystème, reliant de nombreuses parties, dans de nombreux domaines différents.
S'adressant au journaliste de Lao Dong sur ce dont le marché du spectacle au Vietnam a besoin pour développer l'industrie du spectacle, créer des personnalités exceptionnelles et avoir une forte influence, le colonel Mai Kien (vice-recteur de l'Université de la culture et des arts de l'armée) a déclaré: "Ce dont nous avons le plus besoin, ce sont les personnes. Plus que jamais, le développement des ressources humaines dans divers domaines essentiels à l'industrie du spectacle est nécessaire. Actuellement, nos ressources humaines sont insuffisantes et faibles à de nombreux niveaux".
Selon l'analyse du colonel Mai Kiên, "Pour que la Kpop se développe à l'échelle mondiale, pour que des groupes de musique comme BTS, Blackpink puissent apporter un tel pouvoir de promotion, une telle grande valeur économique, la Corée du Sud a eu une stratégie d'investissement systématique pendant très longtemps. Derrière les groupes de musique comme BTS, Blackpink se cache tout un système de soutien pour eux. C'est une société de gestion qui construit une stratégie systématique. C'est un musicien qui crée des tubes pour eux. C'est aussi un grand nombre d'autres éléments créatifs tels que les stylistes, la conception de costumes, la création d'images, le maquillage, le maquillage, la conception de clips vidéo...
Le colonel Mai Kiên a déclaré: "Les personnes sont l'élément central de l'industrie, investir dans les personnes est la stratégie à long terme. Avec le marché du spectacle, nous manquons de main-d'œuvre à de nombreuses étapes, je prends des exemples tels que: la réalisation d'éclairage, la conception d'éclairage, la technique sonore, la mise en scène... De nombreuses industries n'ont pas de personnel à former.
Je constate qu'au Vietnam, nous avons souvent l'idée que seuls les chanteurs sont susceptibles de devenir célèbres, que les chanteurs sont les plus importants et que seuls les chanteurs deviennent des stars. Tous les autres postes ne sont que secondaires. Alors que dans les pays où l'industrie du spectacle est développée, ils considèrent l'art comme diversifié, accordent de l'importance à tous les postes. Ils voient le potentiel de tous les postes, ils comprennent que tous les instruments jouent un rôle important dans un orchestre, ils investissent dans des études très systématiques".
Pour avoir une star, il faut toute une équipe de qualité pour soutenir derrière. En particulier, le marché international a ses propres normes et standards pour chaque catégorie, chaque position qui crée un produit musical. Le chanteur n'est qu'un des éléments qui créent, outre le musicien, l'arrangement, la mise en musique, le design, l'idée (concept)...
Sans compter qu'outre la qualité artistique, il existe également des tâches tout aussi importantes: la promotion, les affaires, la pensée pour transformer les produits culturels en valeurs économiques.
Pour aller loin, le marché de l'industrie du spectacle a besoin d'un système de développement synchrone, d'une stratégie de promotion, d'un plan d'exploitation professionnel, et pas seulement d'un investissement isolé de quelques chanteurs.
