Quand les artistes reviennent à la vie quotidienne
La télé-réalité vietnamienne s'est autrefois concentrée sur la concurrence, les défis difficiles et les situations controversées. Cependant, une nouvelle tendance qui suscite l'intérêt est de ramener les artistes à la vie quotidienne, d'expérimenter la cuisine, la garde d'enfants, de travailler avec les gens ou d'explorer la ville.
Dans "Anh trai và cái đuôi nhỏ", Isaac, Cody Nam Võ, Jsol et Hurrykng deviennent des "nounous à temps plein" pour 6 jeunes enfants. Ils doivent dresser un menu, acheter des produits de première nécessité, préparer les repas, se souvenir des plats préférés et des aliments allergènes de chaque enfant.
L'attrait de l'émission ne vient pas du facteur de victoire ou de défaite, mais des moments où les artistes sont maladroits, fatigués mais patients lorsqu'ils s'occupent des enfants. Grâce à cela, leur personnalité quotidienne se révèle plus proche.
Say hi rực rỡ" a de nouveau emmené les artistes de "Anh trai say hi" au parc national de Kon Ka Kinh et à Cù Lao Xanh, Gia Lai. Ils ont dû ériger des tentes, allumer des feux, cuisiner, escalader des montagnes, traverser des cascades et relever des défis nécessitant de la force physique, de l'habileté et de la capacité de coordination.
Si "Say hi rực rỡ" place les artistes dans un environnement de survie, "Gia đình Haha" les ramène au rythme de vie rural. Jun Phạm, Rhymastic, Bùi Công Nam, Ngọc Thanh Tâm et Duy Khánh séjournent chez les habitants, s'occupent eux-mêmes des jardins, du bétail, récoltent des produits agricoles, pêchent et exercent des métiers traditionnels.
Le public regarde les artistes nettoyer les cages à chèvres, couper l'herbe, ramasser les palourdes, prendre la mer la nuit, allumer la cuisine, faire la vaisselle et se rassembler autour du plateau de riz. Des tâches apparemment insignifiantes créent une couleur unique pour le programme.
Wow Ho Chi Minh City" n'est pas approfondi dans la vie collective mais explore les souvenirs et les habitudes des artistes dans l'espace urbain. À travers des visites de marchés, de musées, de restaurants, d'hôtels ou de voyages fluviaux, les invités racontent leur relation avec Hô Chi Minh-Ville.
La sincérité devient un "scénario" pour fidéliser le public
Le point commun de ces programmes est qu'ils ne mettent pas au centre les conflits ou les résultats des victoires et des défaites. Le contenu est formé à partir du processus d'adaptation des artistes à un nouvel environnement, d'interaction avec les jeunes enfants, les habitants locaux et les collègues.
Lorsque les artistes n'ont pas besoin d'essayer de créer une image parfaite, même les plus petites réactions peuvent devenir un matériau de divertissement. Un repas mal cuit, une tente fragile, un moment d'impuissance en berçant un enfant ou une conversation de fin de journée ont tous la capacité de retenir les spectateurs. Le rire vient de la maladresse et de la différence de personnalité, au lieu de dialogues arrangés pour attirer l'attention.
La vie derrière la scène réduit également la distance entre les célébrités et le public. Le public ne voit pas seulement un chanteur capable de se produire, mais observe également comment cette personne partage son travail, fait face à la fatigue, prend soin des autres ou reconnaît ses faiblesses. C'est l'imperfection qui rend l'artiste plus accessible.
Cependant, la vie quotidienne ne signifie pas que le programme n'a pas besoin d'être structuré. Les défis, les itinéraires et la phase de montage jouent toujours un rôle important. Si vous n'enregistrez que les activités ordinaires sans l'histoire, le programme devient facilement lent et répétitif. Le succès réside dans la création de suffisamment de situations pour que les artistes se révèlent, mais sans intervenir excessivement ou essayer de les forcer à pleurer, à se disputer et à faire des déclarations choquantes.
Les facteurs culturels et touristiques contribuent également à rendre ces programmes plus précieux.
