Lors de la conversation, l'artiste feminine a franchement parle de la pression de la sortie pendant les periodes de pointe, ainsi que de la peur de l'echec et de la conception des recettes du film de cent milliards de dongs.
Differencier le theatre et le cinema
Certaines opinions estiment que vous "jouez en dessous de vos capacites", que vos emotions ne sont pas assez "trop" dans quelques passages du film "Ai thuong ai men". Comment reagissez-vous a cette opinion?
- Cela appartient a l'evaluation du public. Quant a moi, en tant que realisateur, en regardant, je pense que j'en ai assez avec le personnage de Men au bon moment, dans la bonne situation.
Si je "lance" encore plus, j'ai peur qu'il ne soit dramatique, qu'il ne soit grave. Je ne veux pas jouer de maniere tragique ou negative. La pauvrete est deja pauvre depuis le debut, la pauvrete est deja nee, ce n'est pas "entrer dans la pauvrete" puis etre triste et desespere. Les gens doivent toujours etre optimistes pour regarder vers l'avenir. Je crois que ce choix correspond a l'esprit de l'histoire.
Mais si le public regarde et trouve que ce n'est pas satisfaisant, je regarderai en arriere pour tirer des leçons pour les projets suivants.
Beaucoup de gens appellent ce projet "film tragique", voire "tragique" en raison des evenements successifs. Que pense la realisatrice Thu Trang de cette opinion du public, surtout au moment ou le film sortira en salles au debut de 2026?
- Chacun avec son propre point de vue. Je viens de recevoir une projection pour la presse, pour mes collegues du metier, et j'ai reçu de nombreux commentaires differents. Cela m'a fait realiser que les films ont de nombreuses couches de sensibilite.
Certaines personnes regardent la derniere scene lorsque le personnage tient la main de leur mari, elles sont heureuses, elles ne pleurent pas. Mais certaines personnes disent aussi: "Oh la la, c'est tellement tragique". Personnellement, je ne trouve pas ça tragique; je trouve que c'est une satisfaction a la maniere du personnage. Les personnes agees doivent aussi se separer de la vie, c'est normal.
Meme pour les autres personnages, le public propose egalement differentes interpretations. Certaines personnes disent que le personnage choisit le sens du devoir parce qu'il "a des dettes familiales", il faut donc payer, c'est evident. Je pense que le film n'a pas de roles mechants. Personne n'est intentionnellement mauvais. Tout comme une chaîne de destins qui pousse les gens dans des evenements.
Vous avez partage que le film s'inspire d'une œuvre theatrale. Beaucoup de gens trouvent quelques similitudes avec le scenario qu'ils ont regarde. Pouvez-vous preciser le processus d'adaptation?
- J'ai achete l'idee d'une œuvre theatrale, mais pas de la piece dont tout le monde parle. C'est une œuvre de cai luong, j'ai achete l'idee, puis je l'ai refaire presque entierement pour qu'elle corresponde au langage cinematographique.
Certains spectateurs ont suggere que le maquillage lorsque le personnage vieillit n'etait pas vraiment convaincant. Quelle est votre reaction?
- Il est egalement interessant de noter que certaines personnes donnent des commentaires "un peu faux" sur le maquillage, mais d'autres louent "trop vieux". Chacun a un point de vue different. Si je trouve que ce retour est raisonnable, je le reviendrai et je tirerai des leçons. Quant a moi, actuellement, je pense que le maquillage est toujours correct dans l'ensemble de l'histoire.
Etes-vous satisfaite d'etre a la fois realisatrice et de jouer le role central? Si vous pouviez le refaire, que changeriez-vous?
- Si j'avais l'occasion de recommencer, je n'accepterais plus deux roles en meme temps. C'est fatigant et extremement dur! Il "mange" aussi beaucoup de temps et d'energie dans la production. Plus tard, si je realise, je peux jouer un petit role pour le plaisir, mais je n'accepte pas de gros roles et je porte les deux roles en meme temps.
Le public remarque que ces dernieres annees, vous avez choisi un role plus grave, moins drole. Est-ce un changement de direction proactif ou est-ce que le "duyen" est arrive?
- Un peu proactif. Si maintenant on me demande de rejouer le type de role de "prostitue" comme quand j'etais jeune, je n'ai plus confiance non plus. La jeunesse est passee.
La comedie peut toujours etre faite, mais elle doit etre une comedie avec des situations, avec de la profondeur, avec quelque chose. Quand j'etais jeune, parfois je "depensais" un peu pour faire rire; maintenant je ne fais plus ce genre de choses, car je n'ai plus confiance en moi pour le faire.
La pression sur les revenus est inevitable
Le probleme des recettes vous met-il sous pression? Quelles sont vos attentes pour le film?
- Le chiffre d'affaires est un probleme difficile. Nous pouvons controler le processus de production: scenario, acteurs, tournage... mais en salles, nous ne pouvons plus le controler. Tout depend du public.
Je garde juste la conviction que mon film est assez bon, qu'il touche suffisamment le public ou non. Bien sûr, j'espere toujours que le film aura les meilleures recettes possibles. Je ne me compare a personne; il suffit de "me surpasser" pour etre heureux de voir que je me developpe.
Je ne veux pas non plus qu'un film sorti en salles soit deficitaire.
Les films sortis en salles au debut de l'annee sont souvent confrontes a de nombreux projets phares, y compris des films etrangers "blockbusters". Avez-vous une pression concurrentielle?
- La pression est la, car je m'inquiete pour beaucoup de films. Mais je m'inquiete a ma maniere: m'inquiete pour bien faire ma part, puis je soutiens le service marketing pour qu'il fonctionne au mieux pour que les films soient proches du public, pour que le public le sache et qu'il sorte au cinema pour regarder. Quant au reste, je ne peux pas tout controler.
Certains pensent que le succes du film precedent - "Nu hon bac ty" (Baiser a un milliard de dongs) - est une "chance". Quelle est votre reponse?
- Mon chemin a ralenti depuis que j'etais actrice. Apres de nombreuses annees dans le metier, le public a decouvert Thu Trang. Meme le realisateur.
Quand mon premier film a ete un succes, j'etais heureux, mais si quelqu'un disait chanceux, je le reconnaisrais aussi comme chanceux. Je pensais "donner" une partie. Je n'etais pas assez confiant pour penser que le fait que mon premier film atteigne un chiffre important etait entierement dû au fait que j'etais "doue". Penser comme ça, c'est soulager le cœur. Que pensent les gens, pourquoi sommes-nous contre-productifs pour que ce soit grave.
Certains commentaires suggerent que vous choisissez un sujet sûr, car il tourne toujours autour de la famille, de l'affection, des sentiments. Vous sentez-vous "sûre"?
- Chaque realisateur a son goût et ses points forts. Les gens qui aiment l'horreur font l'horreur, les gens qui aiment l'action font l'action. J'ai toujours eu un "goût" familial, la famille a des comedies, donc je suis dans mon style.
Je n'ai pas peur que les gens disent qu'ils exploitent constamment le theme de la famille, car le theme de la famille est un theme immortel, pas vieux. L'important est de raconter l'histoire de maniere nouvelle.
Comme dans les films precedents, si l'on resume, tout le monde se sent habitue: histoires d'amour, histoires de garçons et de filles... Mais la façon de raconter, les situations, le rythme comique, la façon de construire les personnages rendent le public mignon, optimiste. Ce film aussi: L'histoire de chi lo cho em, la vie de famille... qui est "abondante", mais nous devons raconter d'une nouvelle maniere pour que les jeunes soient interesses. Souvent, Hollywood raconte aussi l'ancienne histoire, ce n'est qu'une façon differente de raconter.
En regardant le marche cinematographique vietnamien au cours de l'annee ecoulee, du point de vue des producteurs - realisateurs - acteurs, comment vous sentez-vous?
- Je pense que c'est une annee reussie pour le cinema vietnamien, certains films ont des recettes tres elevees. Plus les recettes sont elevees, plus les professionnels sont motives. Qui ne reve pas de bonnes recettes? Regardez cela pour vous efforcer.
Mais un chiffre d'affaires eleve ne signifie pas que la qualite est toujours bonne. Au moins, un chiffre d'affaires eleve montre que le film touche le public, le public choisit ce film. Lorsque le public a choisi, cela signifie que le film a quelque chose qui le rend desireux de sortir en salles.
A mon avis, le marche est en phase d'auto-ajustement. En 2025, l'histoire des recettes cinematographiques n'est plus seulement "des centaines de milliards", elle a "passe la tendance" mais a des jalons plus eleves, maintenant il pourrait etre de 200 milliards de dongs ou plus. Une fois le seuil depasse, le marche aura besoin d'une periode de stabilisation.
Certains pensent que le marche privilegie les films faciles a regarder et a rire plutot que les films psychologiques lourds ou axes sur l'art. Que pensez-vous?
- C'est aussi en partie vrai, car en regardant les films a gros revenus, la plupart sont des films faciles a regarder. Mais etre facile a regarder ne signifie pas que le film n'est pas bon. L'important est qu'il apporte du rire, ou qu'il touche les emotions qui plaisent au public.
Quant aux films d'art, si les cineastes ont choisi le chemin de l'art, ils ne mettent generalement pas l'accent sur les revenus. Les films d'art qui veulent atteindre le grand public, a mon avis, ont encore un long chemin a parcourir, en raison des habitudes de choix du public actuel.
