Pression "virale" et conséquences des produits controversés
Ces dernières années, la musique vietnamienne a changé rapidement lorsque les plateformes numériques et l'IA ont réduit la production et la diffusion. Il suffit de suivre la tendance pour que les chansons puissent être diffusées et atteindre des millions de vues. Cependant, cela s'accompagne de la tendance "viral à tout prix" (couverte, diffusion). De nombreux artistes choisissent d'exploiter des éléments choquants, des images sensibles ou un contenu controversé pour attirer l'attention.
Le cas de Jun Phạm avec le clip vidéo "Truth or Dare" qui a récemment suscité des controverses en est un exemple typique. Le produit a été critiqué pour son contenu inapproprié, ce qui l'a contraint à le retirer après avoir reçu des opinions divergentes du public et que le Département de la culture et des sports de Hô Chi Minh-Ville est intervenu pour l'évaluer.
Cette démarche montre que la course aux effets à court terme peut augmenter le nombre de vues, mais qu'elle comporte des risques pour l'image et le prestige, en particulier lorsque le public est de plus en plus sensible aux normes culturelles.
Cette tendance reflète également une forte pression concurrentielle: le contenu explose chaque jour, ce qui rend plus difficile de se démarquer, obligeant de nombreux artistes à choisir d'attirer rapidement l'attention au lieu d'investir en profondeur.
De plus, le chanteur Jack (J97) a également montré son image personnelle affectée lorsqu'il a abusé de la chanson avec un langage controversé. Être impliqué dans une controverse n'affecte pas seulement le produit, mais peut également limiter les activités de performance et perdre la confiance du public.
Non seulement Jack, Jun Phạm, ces derniers temps, une série d'autres produits musicaux vietnamiens ont été confrontés à des controverses en raison du contenu et des paroles absurdes comme si elles avaient été copiées grâce à l'IA. La chanson "Biết yêu rồi đấy" de Võ Lê Mi est célèbre sur TikTok, mais lorsqu'elle a été publiée en version complète par le chanteur, elle a suscité de nombreuses critiques. La chanson contient de nombreuses paroles considérées comme insignifiantes telles que: "Cưng vô lây, cây vô lưng, mà ưng anh ghê"...
Plus la technologie se développe, plus les normes doivent être claires.
L'IA ouvre un nouveau chapitre pour la musique, du soutien à la composition, à l'arrangement musical à la reproduction vocale, en ajoutant des outils aux artistes. Cependant, cette facilité soulève la question de la valeur réelle du produit.
L'expert musical Trần Đức - Unité spécialisée dans l'analyse de la musique de marché Music New - estime que l'IA devrait être considérée comme un outil de soutien, inremplaçable au rôle créatif des artistes. Cependant, une pression invisible que rencontrent les artistes est qu'ils doivent eux-mêmes affronter les produits 100% créés par l'IA. De nombreux produits créés par l'IA sont devenus populaires, recueillant des centaines de millions d'écoutes et de vues. Inversement, de nombreux artistes sortent des produits musicaux bien investis mais sont éclipsés dans la course musicale et les classements prestigieux au Vietnam. C'est précisément à cause de cette pression que de nombreux artistes choisissent des produits avec des mots et des images choquants pour créer de l'attrait, accroître l'attention mais avoir l'effet inverse.
Il est à noter que l'organisme de gestion renforce le contrôle du contenu. Le Département de la culture et des sports de Hô Chi Minh-Ville a souligné à plusieurs reprises la nécessité de rectifier les activités de spectacle, exigeant que les produits respectent les réglementations sur le contenu et les bonnes mœurs. Cela montre que le marché entre dans une phase de resserrement des normes, sans plus de "zone grise" pour les produits controversés.
Dans ce contexte, les artistes sont obligés de choisir une voie claire. Au lieu de suivre une tendance à court terme, investir dans la qualité musicale, le contenu et les images à long terme devient un facteur de survie. Les produits soignés et riches en valeurs artistiques ont toujours la capacité de survivre durablement et de gagner une place dans le cœur du public.
