L'œuvre d'installation de « paysages » du jeune artiste Pham Minh Hieu a attire l'attention d'un grand nombre de visiteurs lorsqu'elle a ete exposee a l'exposition 'Giao diem Tinh hoa' organisee par Tam Son a la citadelle imperiale de Thang Long.
Situe dans la premiere zone du hall d'entree de l'exposition le 'paradis' represente le paysage d'un coin de la ville de Hanoï les premiers jours de l'automne vu depuis le balcon de l'etage superieur. L'œuvre est l'harmonie entre la technique de la peinture a la cire contemporaine l'art de la greffe de mosaïque et les elements mecaniques et technologiques.
De nombreux spectateurs se sont montres interesses par la façon dont Pham Minh Hieu traite la luminosite et la mise en valeur des couleurs dans l'œuvre. Mme Phuong Mai (25 ans) travaille dans le domaine du design a partage :
La peinture traditionnelle porte souvent des tons sombres comme le marron le rouge le rouge ou le noir. Mais ici les couleurs sont vives claires et ont une transparence subtile. Je pense que les artistes ont eu une experience interessante en introduisant la peinture contemporaine dans un arrangement multiniveaux comme celui-ci.
En collaboration avec des artisans experimentes de Hanoï Pham Minh Hieu a passe de nombreux mois a rechercher et a tester les techniques de fabrication complexes du son mai contemporain.
Des tests de surfaces brillantes et floues a l'application d'eclats de couleur aux rayures a l'epingle doree a l'epingle argentee et au dessin a la main avec un stylo a plumes sur le fond de couleur chaque effet est soigneusement etudie par lui afin d'assurer l'efficacite visuelle.
Avec ses collaborateurs il continue d'installer 1200 morceaux de vernis a patisserie avec des formes des couleurs et des effets de surface distincts dans une composition harmonieuse entre le clair et le sombre.
L'œuvre s'est egalement transformee au fil du temps grace a des elements mecaniques que Pham Minh Hieu appelle la'methode mecanique de transformation' - une structure qui permet de controler le mouvement des details peints a la cire. Des formes d'oiseaux rouges brillants a l'argent se deplacent doucement vers le bas entre les 'tetes de feuilles' et les 'boutures d'arbres' comme de petits oiseaux qui bougent dans un espace teint de soleil.
Dresser des scenes calmes a cote de scenes animees est un moyen pour moi d'experimenter le changement et le developpement. En meme temps il raconte egalement l'histoire de Hanoï - ou je suis ne ; des personnes qui y ont choisi de vivre de creer une entreprise et c'est le point de depart du voyage d'inspiration. L'œuvre cree les pauses necessaires pour s'arreter et reflechir' explique l'artiste Pham Minh Hieu.
L'œuvre 'phong canh' evoque non seulement la capacite d'application de la peinture de la cire et de la mecanique dans l'art d'installation mais revele egalement la façon dont la jeune generation d'artistes continue et nourrit l'artisanat traditionnel en plus de la creation contemporaine.
