Bonjour monsieur, en tant que delegue typique participant au XIe Congres national d'emulation patriotique. Debout parmi les heros du travail, les intellectuels et les soldats typiques, qu'en pensez-vous de la position de l'art du cirque dans l'ensemble des contributions au developpement du pays aujourd'hui?
- En tant que delegue participant au XIe Congres national de l'emulation patriotique, et aussi pour la deuxieme fois consecutive sur la liste des delegues, je me sens tres fier, emu et heureux. Lorsque je me tiens au milieu de heros du travail, d'intellectuels et de soldats exemplaires, je realise encore plus clairement la signification des contributions dans le domaine artistique, en particulier l'art du cirque, a la vie culturelle et spirituelle du pays.
Au cours des dernieres annees, la Federation vietnamienne du cirque s'est toujours concentree sur la promotion du mouvement d'emulation patriotique, en suscitant l'esprit de travail creatif, la volonte de surmonter les difficultes des cadres, des artistes et des travailleurs. C'est a partir de ce mouvement d'emulation que l'art du cirque affirme progressivement sa position dans la vie sociale, bien qu'il s'agisse d'un domaine specifique et difficile.
Le cirque est un metier special, ou l'emulation se deroule chaque seconde, chaque minute sur le podium et est liee aux risques de securite. Pour vous, quelle est la signification du titre lors de ce Congres pour le collectif d'artistes de la Federation vietnamienne de cirque?
- Dans le contexte de la mondialisation et du fort developpement de la technologie, l'art du cirque est confronte a de nombreux defis majeurs lies aux nouvelles formes de divertissement. Cependant, le collectif d'artistes de la Federation vietnamienne du cirque n'a jamais hesite.
Le titre au XIe Congres national de l'emulation patriotique est une reconnaissance meritee de l'esprit de travail creatif, d'engagement et de perseverance des artistes de cirque - ceux qui rivalisent a chaque heure, a chaque minute sur le podium, qui sont toujours confrontes au danger pour apporter des numeros de qualite au public. Ce n'est pas seulement une fierte, mais aussi une motivation pour que le collectif d'artistes de cirque continue d'innover, d'ameliorer la qualite artistique, d'investir dans la
Dans l'industrie du cirque, un court numero sur scene peut necessiter de nombreuses annees de pratique acharnee. Comment evaluez-vous l'intensite du travail des artistes de cirque?
- Pour avoir quelques minutes de gloire sur scene, les artistes de cirque doivent suivre un processus de formation et de pratique acharnee qui dure de nombreuses annees. Habituellement, il faut environ 5 ans de formation approfondie et 1 a 2 ans de pratique pratique dans l'unite de representation pour mûrir dans le metier.
L'intensite du travail des artistes de cirque est tres elevee, exigeant de la force physique, de la technique, des qualites artistiques et une volonte persistante, tout en presentant toujours un risque potentiel de blessure. C'est un metier specifique, difficile et tout le monde n'a pas le courage de le poursuivre jusqu'au bout.
Avez-vous deja dû faire face au choix difficile entre assurer la securite et conquerir des mouvements difficiles pour obtenir des succes internationaux?
- Conquerir la difficulte est la nature du metier de cirque, mais cela ne signifie pas etre temeraire. Pour moi, l'objectif artistique s'accompagne toujours de la responsabilite d'assurer la securite des artistes.
La Federation calcule toujours attentivement les facteurs techniques, cree des accessoires de soutien et elabore des processus d'entraînement rigoureux afin de minimiser les risques. La realite montre que, avec une preparation systematique, les artistes peuvent a la fois assurer la securite et conquerir de nouveaux sommets sur la scene internationale.
Dans le contexte de l'explosion des formes de divertissement audiovisuel, quelles difficultes l'industrie du cirque a-t-elle rencontrees pour attirer le public dans les cinemas?
- L'essor des plateformes de divertissement numerique a cree une tres forte pression concurrentielle sur l'art du spectacle traditionnel. Attirer le public dans les cinemas, en particulier le Circus Central, est un defi de taille.
Face a cette realite, la Federation vietnamienne du cirque a determine qu'il ne pouvait pas s'appuyer uniquement sur les techniques de performance. Nous nous concentrons sur l'amelioration de la qualite artistique globale, en mettant l'accent sur les elements emotionnels, en augmentant le divertissement et la valeur educative de chaque programme. Dans le meme temps, l'application de la technologie, l'innovation de la mise en scene dans le sens de la modernite et l'elargissement du public ont aide l'art du cirque a creer progressive
A un moment donne, beaucoup de gens craignaient que les artistes de cirque n'abandonnent leur metier en raison de faibles revenus et de risques eleves. En tant que chef, qu'avez-vous fait pour maintenir la flamme de la passion pour les jeunes artistes?
- Apres la pandemie de COVID-19 et les fluctuations de l'economie de marche, de nombreux artistes de cirque rencontrent des difficultes de revenus et de vie. C'est une periode tres difficile pour l'ensemble du secteur.
Face a cette situation, la Federation vietnamienne du cirque se concentre sur la promotion de l'esprit d'autonomie, d'autosuffisance et de solidarite interne. Le travail d'emulation est lie a l'encouragement moral, creant des conditions pour que les generations d'artistes s'attachent, transmettent le metier et partagent leurs experiences. Meme pendant la periode epidemique, les artistes continuent de s'entraîner avec perseverance, se preparant pour la phase de recuperation.
De 2022 a aujourd'hui, lorsque les activites d'echange international ont ete reprises, les artistes de cirque vietnamiens ont remporte 10 grands prix lors de festivals internationaux en Russie et en Europe. Ces realisations sont devenues une motivation importante pour que les jeunes artistes continuent a s'engager et a se consacrer.
Pouvez-vous nous parler des decisions revolutionnaires dans la combinaison du cirque avec d'autres formes d'art?
- Des 2019, la Federation vietnamienne du cirque a elabore une strategie de combinaison du cirque avec les formes d'art traditionnelles afin d'elargir l'espace creatif et d'apporter une nouvelle experience au public.
Le projet "Huyen su Viet" est le resultat d'une combinaison de cirque et de cai luong, exploitant les histoires populaires et les legendes nationales. Des pieces telles que "Cay gay than" et "Thuong Thien Thanh Mau" ont montre la capacite d'evolution de l'art traditionnel lorsqu'elles sont placees dans une nouvelle pensee de mise en scene, creant une empreinte emotionnelle et une profondeur culturelle.
Malgre les limitations financieres et les conditions de performance, la Federation vietnamienne du cirque maintient en moyenne plus de 20 nouveaux programmes par an, le nombre de spectacles depassant le seuil de 350 et les revenus augmentant progressivement d'annee en annee, contribuant a ameliorer les revenus et a fideliser les artistes.
Avec plus de 40 ans d'association avec l'art du cirque, comment vos experiences de performance et de gestion vous ont-elles aide a construire un mouvement d'emulation pour eviter la formalite?
- Je pense que l'emulation dans l'art doit etre liee a la qualite professionnelle et a l'efficacite creative. Les artistes ne sont vraiment reconnus que par leur capacite, par leurs performances et leur attrait pour le public, et non par des titres formels.
Fort de son experience nationale et internationale, la Federation met toujours l'accent sur l'esprit d'autonomie et d'autosuffisance, encourageant la coordination et le partage entre les individus. Lorsque chaque artiste place son ego dans l'ensemble du collectif, le mouvement d'emulation deviendra naturellement substantiel et durable.
Apres le Congres, comment l'esprit de "solidarite - creativite - contribution" sera-t-il concretise dans les activites de la Federation?
- L'annee 2025 est une etape importante avec de nombreux resultats exceptionnels de la Federation vietnamienne du cirque. En vue du 70e anniversaire de sa fondation, la Federation vietnamienne du cirque continue de mettre en œuvre un vaste mouvement d'emulation et d'elaborer un plan pour 2026 avec plus de 20 nouveaux programmes artistiques.
En outre, nous nous concentrons sur l'extension des activites exterieures, l'organisation de galas et de festivals internationaux de cirque, le renforcement de la cooperation afin de faire connaître l'art du cirque vietnamien au monde et de promouvoir la culture nationale.
Avez-vous des preoccupations concernant les mecanismes et les politiques pour les artistes de cirque - un metier dangereux, avec une courte duree de carriere?
- Le cirque est un metier dangereux, avec une intensite de travail elevee, mais le regime de traitement actuel presente encore de nombreuses limitations, ne correspondant pas a la nature specifique. En particulier, les artistes de cirque rencontrent des difficultes lorsqu'ils passent l'age de la profession en raison du manque de cadres politiques pour changer de travail et stabiliser leur vie.
Malgre cela, la Federation vietnamienne du cirque maintient toujours le mouvement d'emulation par des actions concretes: honorer le metier, honorer les travailleurs et jouer le role d'unite de premier plan, servir de modele aux troupes de cirque locales.
En regardant les jeunes delegues au Congres, quelle est votre confiance dans la prochaine generation de l'industrie du cirque?
- En regardant les jeunes delegues au Congres, j'ai une confiance totale dans la prochaine generation de l'industrie du cirque. Les jeunes d'aujourd'hui ont de la jeunesse, de l'ambition et sont accompagnes par de nombreuses generations d'artistes experimentes - qui non seulement transmettent le metier, mais aussi la flamme, les aidant a raccourcir le processus d'accumulation d'experiences sur scene.
Les realisations que les artistes de cirque vietnamiens ont obtenues ces dernieres annees, en particulier grace au mouvement d'emulation patriotique et aux prix internationaux, sont le point d'appui et le "tremplin" pour que la jeune generation suive. Le mouvement d'emulation, a mon avis, doit encourager les jeunes non seulement a etre bons en technique, mais aussi a oser creer, oser innover et avoir une pensee integree pour atteindre de plus grands succes.
Cependant, nous reconnaissons egalement franchement que les forces de releve du secteur presentent encore des limites, notamment en termes de recrutement et d'entree. Dans le contexte de l'economie de marche, de nombreux jeunes ne sont pas vraiment rassures de s'engager a long terme, considerant le cirque simplement comme un metier, n'ont pas encore forme l'etat d'esprit de devenir des artistes, des envoyes culturels apportant l'image du Vietnam au monde.
Par consequent, l'"emulation" de la jeune generation n'est pas seulement de mieux s'entraîner, de mieux se produire, mais aussi de cultiver le courage, la responsabilite sociale et la conscience de preserver et de diffuser les valeurs culturelles nationales. Pour ce faire de maniere durable, nous esperons vivement continuer a recevoir l'attention du Parti et de l'Etat sur les politiques de traitement et de developpement des ressources humaines, creant des conditions pour que la jeune generation d'artistes soit rassuree de contribuer et d'
