Petit rôle mais je suis très satisfaite, car je mets l'histoire en avant mon ego
Après avoir revu le film "Piège à argent", comment l'artiste Kiều Oanh se sent-elle à propos de son rôle?
- Si l'on ne regarde que du point de vue de l'"ego" personnel, on peut dire que ce n'est pas encore suffisant. Qui d'autre acteur ne voudrait pas avoir plus de temps d'écran, plus de scènes. Mais dès le moment où j'ai reçu le film, j'ai très clairement déterminé: C'est un film sur le crime d'escroquerie, pas un film romantique familial.
Toutes les histoires familiales du film ne sont que le fondement pour clarifier les crimes, pour "stimuler" le courant dramatique principal. Mon personnage n'est qu'une très petite partie de l'ensemble. Lors de la lecture du scénario initial, ce rôle était encore moins important qu'aujourd'hui, plus léger qu'aujourd'hui, pas aussi pointu que la version cinématographique diffusée. J'ai quand même accepté parce que je trouvais que c'était un sujet très nouveau, très moderne, et un type de rythme de film auquel je n'avais jamais eu l'occasion de participer auparavant.
En revoyant, je me suis rendu compte que j'avais maintenu ce que j'avais fixé depuis le début: penser à l'ensemble du film d'abord, puis à mon personnage. À cet âge, après des décennies de métier, pour moi, contribuer en partie à rendre le film meilleur est le plus grand succès.
De nombreux spectateurs disent qu'ils "regrettent" que Kiều Oanh n'apparaisse pas beaucoup. Que pensez-vous de cette opinion?
- Je ne suis pas triste, je ne regrette pas non plus. J'aime, oui, parce que le public m'aime, alors les gens regrettent. Mais d'un point de vue professionnel, je pense que c'est suffisant.
J'ai été enseigné très tôt par l'artiste du peuple Ngọc Giàu: Dans l'art, ce n'est pas seulement le rôle principal qui est mémorable. Il y a des rôles qui n'apparaissent pas beaucoup, mais qui contribuent exactement à ce qui est nécessaire, rendant l'œuvre globale complète, alors c'est le plus grand succès.
Autrefois, dans l'opéra "Đời Cô Lựu", ma mère avait aussi des scènes qui n'étaient pas les plus longues, mais que le public se souvient encore maintenant. J'ai appris à regarder le rôle de cette façon. Je ne me suis pas fixé pour objectif que le public "se souvienne le plus de cette sœur" après avoir regardé le film, mais plutôt: Si les gens louent le film comme étant bon, louent le jeu des deux rôles principaux, louent le réalisateur, et qu'ils se souviennent encore d'elle comme d'une couleur au bon endroit, alors c'est parfait pour moi.
Si l'on exploite trop ce personnage, si l'on approfondit trop l'amour maternel, l'éducation des enfants, la famille..., alors l'histoire se déplace vers un film psychologique familial, qui n'est plus un film policier. C'est donc "péché" pour toute l'équipe. Il y a des moments dans l'art où il faut savoir se sacrifier.
Dans le film, quel genre de société votre personnage représente-t-il?
- Le personnage de la mère dans le film, à mon avis, est une image très typique des personnes d'âge moyen vietnamiennes d'aujourd'hui: habiles, instruites, ayant de l'expérience de la vie, pensant qu'elles sont très lucides... mais qui peuvent finalement être trompées.
Au début, en regardant, le public verra qu'elle est très "intellectuelle": sait peser, sait être prudente, sait protéger ses enfants. Mais en fin de compte, c'est elle qui est toujours entraînée dans le tourbillon, conduisant à la tragédie pour sa fille. C'est ce que je trouve très intéressant dans ce personnage.
Dans la société actuelle, les intellectuels sont trompés à la manière des intellectuels, les travailleurs sont trompés à la manière des travailleurs. Les criminels "mélangent" tous les modèles, toutes les astuces pour tromper leurs yeux. Je pense que si le public prend la peine de regarder en profondeur le personnage, il verra que ce message réside dans la mère, et pas seulement dans un personnage secondaire pour être présent.
N'oserait être qu'un nouveau venu au cinéma.
Vous avez dit un jour que vous n'étiez qu'une "nouvelle recrue du cinéma". À votre âge et à votre profession actuels, vous appeler une "nouvelle recrue" est-il un peu... désavantageux?
- J'ai dit cette phrase très sérieusement. Après des dizaines d'années dans le métier, je sens très clairement qu'il y a des choses que l'on ne peut pas obtenir comme on le veut, mais qu'il y a bien une sorte d'arrangement de l'équipe professionnelle.
Autrefois, juste après avoir terminé mes études à l'école d'art, avant même d'avoir eu le temps d'obtenir mon diplôme, j'ai participé à un concours de théâtre professionnel national et j'ai eu la chance de remporter une médaille d'or, puis j'ai remporté le prix de l'acteur talentueux et beau sur scène. La même année, j'ai accepté un rôle dans "Đất phương Nam" et un certain nombre de séries télévisées ont été diffusées et rediffusées chaque année. Ce sont des jalons que dire "un jeune étudiant inexpérimenté peut trouver par lui-même" n'est pas vrai. C'est clairement un destin et un arrangement.
Puis il y a eu une longue période, le cinéma a explosé, de nombreux nouveaux visages, de nombreux films à succès, mais je ne suis pas tombé dans ce courant. Je ne suis pas triste non plus. J'ai eu mon heure sur scène, à la télévision. Maintenant, si Tổ nghiệp me donne l'opportunité de revenir au cinéma, même pour un petit rôle, je me respecte toujours et je me considère comme un "nouveau venu", je dois réapprendre depuis le début.
En vous écoutant parler constamment d'aller jouer dans les provinces, de faire des films... actuellement, comment ressentez-vous votre santé?
- Je pense que je suis toujours en bonne santé, j'ai encore beaucoup d'énergie. Ma voix est parfois encore plus forte qu'avant. Mais l'âge est quelque chose que je dois respecter, alors je m'ajuste: Je ne fais plus le style "se démener" comme à vingt ou trente ans, mais je sais choisir, je sais me reposer au bon moment, je garde mes forces pour aller loin.
En regardant en arrière, qu'est-ce qui est le plus important pour vous dans le métier?
- Le plus important est que je puisse encore exercer mon métier, être aimé par le public. Parmi les millions de personnes, être rappelé, appelé par le public, attendant mon apparition comme ça est une très grande bénédiction, il n'est pas certain que "la prochaine vie" l'aura.
Sur le plan professionnel, j'ai toujours cru que dans l'art, il y a des moments où il faut savoir se débarrasser de son ego. Comme dans ce film: Si j'essaie de "maintenir" mon rôle aussi fort que possible, aussi remarquable que possible, cela s'écartera de l'histoire commune. Quand j'accepte de me retenir, de me sacrifier un peu, le film sera plus complet, l'équipe sera plus heureuse, le public l'acceptera mieux, alors n'est-ce pas comme si je... obtenais plus?
Je n'espère qu'une chose très simple: tous les films, toutes les pièces auxquelles je participe, si ce n'est pas un gros profit, au moins... le seuil de rentabilité, afin que les professionnels aient encore l'opportunité de continuer à travailler, de continuer à contribuer. Quant à moi, chaque jour où je suis encore en bonne santé, où je peux encore monter sur scène, entrer dans le studio, je pense que c'est suffisant.
Merci pour votre partage!
