Né dans le vent du renouveau du cinéma vietnamien à la fin du 20e siècle, le film "Lưới trời" (2003) a été développé à partir du scénario de Nguyễn Mạnh Tuấn - un écrivain célèbre pour ses œuvres qui touchent directement aux problèmes économiques et sociaux. Dès sa première approche, le réalisateur NSƯT Phi Tiến Sơn s'est rendu compte qu'il ne s'agissait pas d'une histoire facile à raconter.
Dans un contexte où la littérature, le journalisme et le cinéma de l'époque étaient encore hésitants face au thème de la corruption, ce scénario est allé plus loin en ne reflétant pas seulement le pouvoir ou la fonction, mais aussi en détachant la position sociale et les liens systémiques.
Cette audace a à la fois surpris le réalisateur et soulevé de nombreuses hésitations, mais est également devenue une motivation pour qu'il la poursuive jusqu'au bout. Cette décision a ensuite été concrétisée par des séquences à grande échelle rares, notamment la grande scène du tribunal - le centre du drame du film.
Si le contenu crée une profondeur idéologique, alors la grande scène du tribunal est un investissement important.
Il s'agit de l'une des rares scènes à grande échelle du cinéma vietnamien à l'époque du cinéma, avec plus de 500 figurants mobilisés.
L'espace est étendu du hall du tribunal, de l'escalier, de la salle d'attente à la salle d'audience, tout est organisé comme un procès dans la vraie vie.
Des centaines de policiers, des centaines de personnes en uniforme de détenu apparaissant ensemble dans un même cadre ont créé une atmosphère tendue.
L'artiste Dao Ba Son dans le rôle de Tu Le, directeur général d'une banque, a admis le sentiment de tremblement, de "chair de poule" lorsqu'il entre dans le cadre du tribunal.

Le défi est d'autant plus difficile que le film a été entièrement tourné en pellicule, avec une longueur totale allant jusqu'à 6 500 mètres, mais seulement environ 3 000 mètres ont été choisis pour la montage.
Le ratio de près de "2 rotations, 1 utilisation" fait de chaque prise de vue une forte pression, sans beaucoup d'occasions de corriger les erreurs comme à l'ère numérique.
Cela exige des acteurs qu'ils s'entraînent minutieusement, qu'ils gardent une concentration élevée et qu'ils entrent dans le rôle dès les premiers tournages.
C'est dans ces conditions strictes que la grande scène du tribunal n'est pas seulement une mise en scène grandiose, mais qu'elle devient aussi un "espace de vie" pour que les acteurs se fondent réellement dans le personnage - ce que le réalisateur Phi Tiến Sơn considère comme le cœur du jeu d'acteur.
Bien qu'il ait remporté de nombreux prix importants tels que le Cerf-volant d'or 2002, le Lotus d'argent et le prix du meilleur scénario au 14e Festival du film vietnamien, ou le prix de la meilleure actrice principale au Mai Vàng 2003, "Lưới trời" lors de sa sortie n'a pas eu beaucoup d'occasions d'atteindre le public. Le film est sorti de manière limitée et n'a pratiquement pas eu d'activités promotionnelles.
Après tout, au milieu des changements du cinéma vietnamien, "Lưới trời" avec la grande scène du tribunal d'une année impressionnante est toujours une marque du cinéma vietnamien à l'époque du Renouveau.
Le film "Lưới trời" est l'un des films soigneusement sélectionnés pour contribuer à revoir l'apparence du cinéma vietnamien au cours des 40 années de Doi Moi, dans le cadre du programme "L'apparence du cinéma vietnamien 40 ans de Doi Moi" du comité d'organisation du 4e Festival du film asiatique de Da Nang (DANAFF IV).